WilliamForsythe A Quiet Evening of Dance, pièce pour 7 danseurs Créé le 4 octobre 2018 au Sadler’s Wells Theatre London En quatre courtes pièces, le chorégraphe William Forsythe éclaire les liens entre le baroque, le ballet classique, le hip-hop et la danse contemporaine. « Une tranquille soirée de danse » : un titre bien modeste pour l’un des plus grands chorégraphes Réservé aux abonnés Publié le 26/06/2019 à 1538, Mis à jour le 26/06/2019 à 1702 Avec A Quiet Evening of Dance» , William Forsythe assène une des plus belles leçons de danse qui soient données de voir. Une leçon de danse nue. ©Bill Cooper/©Photo_ Bill Cooper Créée à Londres et présentée à Venise, le ballet sera à Montpellier la semaine prochaine. Une bulle de légèreté et de beauté. A Quiet Evening of Dance. Sous cet intitulé, William Forsythe signe une de ses productions les plus miraculeuses. Une bulle de légèreté et de beauté, créée au Sadlers’ Wells de Londres, reprise à la Biennale de danse de Venise, puis la semaine prochaine à Montpellier Danse avant de venir au Châtelet, à l’invitation du Festival d’automne. Le tour du monde de cette pièce ne fait que être tranquille, cette soirée de danse n’a rien d’un long fleuve. Au Théâtre Malibran, à Venise, la pièce débute sur des chants d’oiseaux qui accueillent le public puis les danseurs. Ils sont sept, des artistes qui, pour la plupart, composent comme la famille du chorégraphe qui a déjà créé sur eux. Ainsi Brigel Gjoka, Parvaneh Scharafali, Ander Zabala, Jill Johnson et l’inénarrable Riley Watts, auxquels s’ajoute Rauf RubberLegz» Yasit. À l’invitation du chorégraphe, ils se sont rendus dans sa maison du Vermont où Forsythe s’est équipé de deux studios de danse. Et le travail a commencé. L’osmose… Cet article est réservé aux abonnés. Il vous reste 66% à sa liberté, c’est cultiver sa à lire votre article pour 0,99€ le premier mois Déjà abonné ? Connectez-vous
Ilsse sont rencontrés durant la création de A Quiet Evening of Dance, signée William Forsythe, et ne se sont plus quittés depuis. Brigel Gjoka et Rauf « RubberLegz » Yasit proposent avec Neighbours une chorégraphie interrogeant leurs racines et leur présent. Gjoka, Albanais installé en France, et Yasit, Allemand aux racines kurdes basé à Los Angeles, fusionnent leur
Histoire de la danse A Quiet Evening of Dance de William Forsythe à Metz et à Reims Dans A Quiet Evening of Dance, William Forsythe réalise une brillantissime traversée de l’histoire de la danse académique, en remontant jusqu’à son origine le ballet de cour sous le règne de Louis XIV. En première partie, le chorégraphe américain décompose en les réarticulant principes et bases de la technique classique. Pourtant, rien d’aride dans ce précis de danse, car, impulsant ici une torsion, là une dynamique coulée, là encore un étirement exacerbé, Forsythe et ses interprètes confèrent une vitalité et une séduction contemporaines à la langue ancienne. Point d’orgue d’un divertimento qui opère la synthèse du Grand Siècle et du XXIe siècle, la création Seventeen/Twenty-One, sur une musique de Jean-Philippe Rameau, assemble à petits points danse baroque et evolve, style particulièrement acrobatique du hip hop. Avec cette “tranquille soirée de danse”, claire et complexe, sophistiquée mais compréhensible, raffinée jusqu’à l’instinctif, Forsythe donne en partage la quintessence de son art une “belle danse” toute d’intelligence et de jouissance. Informations pratiques Durée 1h40 Plus d’informations sur les sites suivants La Filature, scène nationale de Mulhouse Charleroi Danse Cité musicale – Metz Manège de Reims Photo Bill Cooper

Theysay it’s the quiet ones you have to watch out for. With its bare stage and low-key lighting and sound, with coloured gloves and shoes its sole ostentation, William Forsythe’s A Quiet Evening of Dance (even the title feels reticent) is the opposite of showy. But pay it close attention and it reveals a kind of introverted virtuosity that leaves you dumbstruck.

14 Dicembre 2021 INFORMAZIONI SU QUESTO EPISODIO Au BD BOUM, festival de bande dessinée de Blois, j'ai rencontré Élodie Durand pour Transitions journal d'Anne Marbot, publiée par Delcourt dans la collection Mirages. Ensemble, nous avons parlé du récit qui a inspiré cette BD, de la représentation des corps, du cheminement pour obtenir une construction narrative fluide, du poids des codes et du conditionnement subi par toutes et tous. CERCA TRA GLI EPISODI PASSATI Cerca gli episodi passati di Mes balades artistiques. OTHER EPISODES IN THIS PODCAST Petit bonus que je vous propose, une balade artistique avec ma fille Clara. Mardi 7 décembre, la Scène nationale d'Orléans accueillait A Quiet Evening Of Dance de William Forsythe, grand chorégraphe contemporain. Ce spectacle se compose de deux parties. Les 7 danseurs et danseuses présents au plate… Petit bonus que je vous propose, une balade artistique avec ma fille Clara. Mardi 7 décembre, la Scène nationale d'Orléans accueillait A Quiet Evening Of Dance de William Forsythe, grand chorégraphe contemporain. Ce spectacle se compose de deux parties. Les 7 danseurs et danseuses présents au plate… Je vous propose une parenthèse bd avec des interviews faites pendant la dernière édition du BD BOUM de Blois qui eut lieu du 19 au 21 novembre. Aujourd'hui, je vous propose de découvrir Eric Salch, auteur, dessinateur de bd mais également de presse à Charlie Hebdo. Il signe cette année chez Glénat,… Je vous propose une parenthèse bd avec des interviews faites pendant la dernière édition du BD BOUM de Blois qui eut lieu du 19 au 21 novembre. Aujourd'hui, je vous propose de découvrir Eric Salch, auteur, dessinateur de bd mais également de presse à Charlie Hebdo. Il signe cette année chez Glénat,… Dichiarazione di non responsabilità The podcast and artwork embedded on this page are from Julien Leclerc, which is the property of its owner and not affiliated with or endorsed by Listen Notes, Inc. MODIFICA Grazie, ci hai aiutato a mantenere aggiornato il database dei podcast. CONSIGLI
InWilliam Forsythe’s A Quiet Evening of Dance, in the upstairs Griffin Theater at The Shed through Oct. 25, many of the dancers wear long, silky, gloves in contrasting colors, a splash of vibrancy in the dancers’ otherwise generic dance attire. Their footwear (some seem to be wearing sneakers, others, ballet slippers) is similarly sheathed in colored fabric, either to Vous êtes sur la page d'un spectacle de l'édition 2019, retrouvez tous les spectacles de cette édition dans nos archives [Danse] William Forsythe s’entoure de sept de ses interprètes pour une soirée qui va à l’essentiel un rigoureux travail de tressage de la danse et de la musique. A Quiet Evening of Dance donne à voir la rigueur incomparable de l’œuvre de l’un des plus grands chorégraphes de sa génération. Le titre est modeste, mais ne trompe pas cette soirée tranquille » marque le retour de William Forsythe comme chorégraphe indépendant, quatre ans après la fin programmée de sa Forsythe Company. Il est depuis revenu à l’un de ses premiers amours, la danse classique, en reprenant avec de grandes compagnies le fil d’un travail qui avait révolutionné le genre dans les années 1980 et 1990. A Quiet Evening of Dance se situe à la jonction entre sa déconstruction de la technique classique et le travail très personnel que Forsythe avait développé avec ses propres danseurs. Avec sept compagnons de longue date, le maître américain, qui aime retravailler son répertoire de l’intérieur, revisite ses pièces Dialogue DUO2015 et Catalogue. Deux créations inédites, Epilogue et Seventeen/Twenty One, prolongent la recherche de musicalité qui est au cœur de la soirée. En limitant décors et costumes à l’essentiel, Forsythe construit en effet une danse de chambre » qui met à nu la mécanique de son travail, entre précision analytique et contrepoint baroque. Un travail d’orfèvre, servi par des artistes qui en maîtrisent chaque articulation.––––––Durée 1h40 entracte inclus 20 min. Générique Chorégraphie, William ForsytheAvec Roderick George, Brigel Gjoka, Ayman Harper, Jill Johnson, Brit Rodemund, Parvaneh Scharafali, Yasutake Shimaji, Riley Watts, Rauf “RubberLegz“ Yasit, Ander ZabalaMusique, Morton Feldman, Jean-Philippe RameauSon, Niels LanzLumières, Tanja Rühl, William ForsytheCostumes, Dorothee Merg, William ForsytheProduction Sadler’s Wells Theatre LondresCoproduction Montpellier Danse ; Les Théâtres de la Ville de Luxembourg ; The Shed New York ; Onassis Cultural Center Athènes ; deSingel campus international des arts Anvers ; Théâtre du Châtelet Paris ; Théâtre de la Ville-Paris ; Festival d’Automne à ParisCoréalisation Théâtre du Châtelet Paris ; Théâtre de la Ville-Paris ; Festival d’Automne à ParisA Quiet Evening of Dance est lauréat 2018 du Fedora – Van Cleef & Arpels Prize for BalletAvec le soutien de Warner Music GroupSpectacle créé le 4 octobre 2018 au Sadler’s Wells Theatre LondresLa pièce a été récompensée par le Prix FEDORA – VAN CLEEF & ARPELS pour le Ballet en 2018 En pratique Si ce spectacle affiche "complet sur le web", nous vous invitons à contacter le service billetterie du théâtre partenaire ou à vous inscrire sur la liste d’attente. 1, place du Châtelet 75001 Paris Théâtre du Châtelet Voir la carteAdresse 1, place du Châtelet 75001 Paris Métro / RER Châtelet, Les HallesContact 01 40 28 28 40 Avec le Théâtre de la VilleLun. 4 au dim. 10 novembreLun. au sam. 20h, dim. 15h, relâche jeu.––––––20€ à 55€ / Abonnement 18€ à 36€Durée 1h15 sans entracte En savoir plus "A Quiet Evening of Dance" Teaser La presse en parle Le chorégraphe américain présente au festival une œuvre où il détricote le classique mais aussi le hip-hop sur des musiques de Rameau. Jouissif et étonnant. » Le Figaro Issu du hip-hop, le danseur d’origine kurde Rauf Yasit a été choisi par William Forsythe pour interpréter sa somptueuse chorégraphie A Quiet Evening of Dance, créée à Montpellier. Ensemble, ils ont fusionné les syntaxes du break et de la danse baroque. » Libération Très sobre, A Quiet Evening of Dance est aussi terriblement sophistiquée. » Le Monde Le chorégraphe signe un programme magistral pour des danseurs affûtés à son style. D’une beauté à couper le souffle. » Le Figaroscope A vrai dire, on avait même oublié que la danse puisse être aussi cet art suspendu, élégant, raffiné, créant sa rythmique et sa mathématique de la grâce. Impossible de s'en passer. » Le Figaroscope Cette célébration vivante du mouvement entraîne le public dans une jubilation légère et généreuse. » La Croix L’Hebdo C’est toute l’histoire de la danse une passion chez Forsythe, du baroque jusqu’au hip-hop avec le prodigieux Rauf Yasit, que Forsythe nous présente un panorama de son répertoire, avec des passages de danses classique ou contemporaine servis par des artistes d’exception et d’une maîtrise absolue. » Madame Figaro Du pur Forsythe, avec ce travail sur la structure classique poussée dans ses derniers retranchements, mais bien plus encore en s’attaquant de front aux origines du ballet, ici le baroque et la belle danse, William Forsythe nous éclabousse de son talent visionnaire. » Les Inrockuptibles La désarticulation souple de son écriture, au contact de la break dance, rayonne. » Télérama Son titre donne une idée très juste de cette nouvelle pièce de William Forsythe, tranquille mais sophistiquée dans son écriture. » Télérama It is the kind of dance we rarely see anymore, one that leaves audiences elevated, energized, overcome by the sheer pleasure of movement and music. » The New Yorker Autour du spectacle A lire William Forsythe and the Practice of Choreography It Starts From Any Point, Steven Spier, Ed. Routledge Biographies William Forsythe Natif de New York, William Forsythe fait ses classes en Floride aux côtés de Nolan Dingman et Christa Long. En 1984, il débute un mandat de vingt ans à la tête du Ballet de Francfort où il crée de nombreuses œuvres dont Artifact 1984, Impressing the Czar 1988 ou Decreation 2003. Après la dissolution du Ballet de Francfort en 2004, il fonde un nouvel ensemble basé à Dresde et à Francfort la Forsythe Company, avec lequel il entreprend de nombreuses tournées internationales. En 2015, il est nommé chorégraphe associé de l’Opéra national de Paris et en 2016 chorégraphe associé du Boston Ballet. Puisant dans le vocabulaire classique, il parle un langage contemporain en se libérant des codes traditionnels du ballet et en modifiant sa mise en espace, il a bouleversé le concept de ballet ». William Forsythe a ainsi élargi le champ de la danse, en la confrontant aux arts plastiques, aux textes et aux multimédias. Archives festivaldautomne williamforsythe Getin touch. If you’re interested in booking this production for a venue or festival, we’d love to hear from you. Bia Oliveira. Head of Producing & Touring. bia.oliveira@sadlerswells.com. Aristea Charalampidou. Tour Producer. aristea.charalampidou@sadlerswells.com. By William Forsythe and Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman
Tickets Limited tickets may be available via phone at 646 455-3494. “Dance … that leaves audiences elevated, energized, overcome …” “It is the kind of dance we rarely see anymore, one that leaves audiences elevated, energized, overcome by the sheer pleasure of movement and music.” —The New Yorker About this commission Groundbreaking choreographer William Forsythe presents a vivid combination of new and existing work, performed by seven of Forsythe’s most trusted collaborators, in The Shed’s intimate Griffin Theater. The intricate phrasing of the dancers’ breath is the primary sound accompanying Forsythe’s choreography, which draws on the geometric origins of classical ballet and ranges from sparse analytic condensation to baroque-inspired counterpoint. The result is a new production that, like an evening of chamber music, feels designed to be listened to. A Quiet Evening of Dance includes two newly commissioned works, Epilogue and Seventeen/Twenty-One; two reimagined repertory works, Dialogue DUO2015 and Catalogue Second Edition; and Prologue, an excerpt in Act One of Seventeen/Twenty One. A Quiet Evening of Dance is a Sadler’s Wells, London, production co-commissioned by The Shed; Théâtre de la Ville-Paris, Théâtre du Châtelet and Festival d’Automne à Paris; Festival Montpellier Danse 2019; Les Théâtres de la Ville de Luxembourg; Onassis Cultural Centre-Athens; and deSingel international arts campus Antwerp. Winner of the FEDORA - VAN CLEEF & ARPELS Prize for Ballet 2018. First performed at Sadler’s Wells on October 4, 2018. Please note No late seating until intermission, please arrive early. William Forsythe has pushed the boundaries of ballet over the course of a nearly five-decade career. In A Quiet Evening of Dance, the intricate phrasing of the dancers’ breath is the primary sound accompanying Forsythe’s choreography, which draws on the geometric origins of classical ballet. Here, the groundbreaking choreographer describes the innovation specific to the choreography in A Quiet Evening of Dance. What draws you to the variety of sources in your choreography—from classical ballet to hip hop—especially as they shaped A Quiet Evening of Dance? I’m usually drawn to the formal elements of a practice and am interested in underlying, correlative facets that support ostensibly disparate practices. What effect does the minimal musical accompaniment of A Quiet Evening of Dance have on your choreography? What is the origin of the different sounds in this production? I’ve focused on the quality of attention in a number of different works for more than 25 years. In this program, the first act’s subtraction of sound contributes to the construction of a community of sensitive listeners. For myself, I find the sensation of dancing best described as a form of attention most akin to careful listening. As dancing does actually make noise in the process of its production, I find adjusting the levels of those acoustic artifacts modifies the spectator’s sense of proximity to the event at hand. This seems to produce a collective intimacy and focus that is of a different texture than when music is the dominant organizational referent. That does not mean that there is an a-musicality to the events, but rather a recognition arises out of the movements that the body is ultimately the most musical of instruments. The use of birdsong is a reflection on the inherently contrapuntal quality of natural sounds. A Quiet Evening of Dance includes new work but also earlier pieces that you’ve revisited to present in new ways. What interests you in reworking old pieces? The need to work on a piece for 20 years, as in the case of DUO, has to do with the evolution of dancers. Each successive generation bears testament to the culture in which they developed, and constant cultural shift has a wide range of effects on how artists listen to the products of their practice. What role do the dancers play in your process of creating new work? The dancer is absolutely everything. What is shared between dance and other forms of art making? If one understands choreography to be a sophisticated form of concept organization, it then holds the possibility of resonating with organizations of a similar sophistication that utilized a different medium to express their subject. What changes in a dance production when it travels from one venue to another? In my experience dance is always affected by proximity and the proportions of the performing volume. The proportions frame the action very uniquely and can unexpectedly amplify or shrink different facets of a production. This always results in the production team adapting the quantities and qualities to the situation at hand. Creative Team William Forsythe, active in the field of choreography for over 45 years, is acknowledged for migrating the practice of ballet from classical repertoire to a diverse range of discursive platforms. Forsythe’s deep interest in the fundamental principles of composition has led him to produce a wide range of projects including visual arts installations, films, and web-based knowledge creation. He was appointed resident choreographer of the Stuttgart Ballet in 1976. In 1984, he began a 20-year tenure as director of the Ballet Frankfurt after which he founded and directed the Forsythe Company until 2015. While his balletic works are featured in the repertoire of every major ballet company in the world, he consistently focuses on works of varying scale that model his continued interest in the economies of public presentation. Tanja Rühl is a freelance lighting designer and lighting supervisor. She was born and resides in Germany. In 1999, she began her theatrical engineering apprenticeship at Frankfurt Opera House. In 2002, after completion of the apprenticeship with distinction, Rühl joined Ballet Frankfurt under the artistic direction of William Forsythe as assistant to the lighting supervisor. She was then appointed lighting supervisor with the newly founded Forsythe Company in 2005. In 2006, she completed her master of theatrical engineering majoring in lighting. Since 2007, Rühl has acted as the company’s lighting designer, mostly with her mentor Forsythe as well as with her colleague in the company’s lighting department. As a member of Forsythe Productions, Rühl acts as technical and design consultant, collaborating with ballet and dance companies in matters of Forsythe works. Since 2014, she has worked as a full-time freelance lighting designer, collaborating with choreographers, companies, and artists around the globe. As a designer she is also still working with Forsythe on his new works and on recreations of his existing repertoire. Productions for which she has created the original design have been performed at Palais Garnier, Paris; Brooklyn Academy of Music, New York; Tate Modern, London; Kawasaki Arts Center, Japan; Ruhrtriennale Jahrunderthalle, Bochum; and Taichung National Theater, Taiwan. Dorothee Merg was born in Frankfurt, Germany. She started her tailoring apprenticeship in 1985. After successfully completing the apprenticeship in 1988, she began to work for film and television. Merg joined the Ballet Frankfurt, led by William Forsythe, in 1989. In 2005, she joined The Forsythe Company as head of costume, during which time she completed several designs for Forsythe’s works. She has also designed costumes for numerous independent ballet and theater projects. In 1992, Niels Lanz joined the sound department of Ballet Frankfurt as a company member and had the opportunity to further develop his skills under William Forsythe on several productions, including Eidos Telos, Endless House, Kammer/Kammer, and Decreation. In the late 90s, he began to create electronic music for dance, producing the music for David Dawson’s The Grey Area and 0000 for Dutch National Ballet. Since 2004, he has worked as sound and video designer for The Forsythe Company and won the renowned New York Bessie Award for the composition of Three Atmospheric Studies in 2007. Since 2012, he has worked as a freelance sound designer for various theater productions. Brigel Gjoka, born and trained in Albania, pursued his studies in Cannes, France, working as a choreographer, dance teacher, and professional stage dancer. Since 2014, he is artistic director of Art Factory International Contemporary Dance Platform based in Bologna, Italy. He has worked with the Ballet du Rhin, Staats Theater Mainz, Netherlands Dance Theater, and the Forsythe Company. For the last decade, he has traveled around the globe performing in renowned dance festivals, creating new projects for dance companies and festivals, and teaching dance workshops. In 2016, he was part of the farewell world tour of Sylvie Guillem, performing DUO2015 by William Forsythe, with whom he has collaborated closely for nine years. Gjoka is currently working on a new production co-choreographed with Rauf Rubberlegz’ Yasit, in collaboration with Forsythe, which will premiere in November 2019. A 34-year veteran of the dance field, Jill Johnson choreographs for film, television, and stage. Johnson has danced in over 50 tours on five continents, was a soloist with the National Ballet of Canada, and principal dancer in William Forsythe’s Ballet Frankfurt. For two decades, Johnson has staged Forsythe’s work with dance companies worldwide. She has served on the faculty and choreographed work for Princeton University, Columbia University, the New School, the Juilliard School, and NYU. Currently, she is director of dance, faculty, and founder/artistic director of the Harvard Dance Project at Harvard University where she has created 11 original works. Recent projects include giving the commencement address at Canada’s National Ballet School, and collaborations with Eve Ensler/American Repertory Theater, PBS Poetry in America, and the Louvre Musee des Arts Decoratif in Paris. Christopher Roman began his formal training at the School of Cleveland Ballet, where he also danced as an apprentice, and later studied at the School of American Ballet in New York City. He joined the ranks of the Pacific Northwest Ballet in Seattle and has worked as a soloist and principal with Edward Villella’s Miami City Ballet, Les Grands Ballets Canadiens, the Pennsylvania Ballet, and Ballet Frankfurt, where he began his long-term artistic relationship with William Forsythe. He stages and is a choreographic assistant for the works of Forsythe, was associate artistic director of the Forsythe Company, and is a trustee for the Foundation Forsythe. From 2015 to 2018, he was a dancer and artistic director of the Dance on Ensemble, First Edition. He received the 2009 DER FAUST Theaterpreis for Best Dance Performer and is curator and organizer of the Hollins University MFA in Dance’s European Study Program, based in Berlin. In 2019, Roman founded the SALTco. with the mission to illuminate the worth, contribution, and role of the dancer. Parvaneh Scharafali received her formal training in classical ballet and contemporary dance at the school of the Hamburg Ballet. At the age of 17 she became a member of the Hamburg Ballet John Neumeier. In 2001, she joined Netherlands Dance Theater 2, and was invited to join Netherlands Dance Theater 1, where she collaborated and performed as a principal in important choreographic works, most notably in Jiri Kylian’s Tar and Feathers, 27’52, and works by Crystal Pite, Ohad Naharin, Hans van Manen, amongst others. In 2006, Scharafali won the Golden Swan for best dancer. She was also nominated for a Golden Swan for her performance in William Forsythe’s DUO. In 2008, she became a member of the Forsythe Company where she worked closely with Forsythe. Scharafali is now working as a freelance performer and teacher worldwide. Riley Watts is a dance artist based in Portland, Maine. He began his training in competitive gymnastics in Bangor and later in classical ballet at Thomas School of Dance under Ivy Forrest. He studied dance at the Walnut Hill School for the Arts and received a BFA in dance from the Juilliard School where he won a Princess Grace Award. He has danced with NDT2, Bern Ballet, Cedar Lake, and with William Forsythe since 2010. In 2015, he performed Forsythe’s DUO2015 with Brigel Gjoka on Sylvie Guillem’s Life in Progress tour, for which they were named contemporary dancers of the year by the Leonide Massine-Positano Prize, Italy. In addition to teaching, choreographing, and creating sculpture- and video-based performance art, Watts is an advocate for the arts in Maine where he is the creator of Portland Dance Month. Rauf RubberLegz’ Yasit is a Los Angeles-based dancer and visual artist with Kurdish roots who was born and raised in Celle, Germany. He has worked with William Forsythe, Arashi, Red Bull, National Opera of Paris, LACMA, Flying Steps, Moderat, Sonos, Seat, Tumi, Sony, WAD, HP, Pandora, and others. RubberLegz has a style that defies categorization. He has created his own unique movement language taken from b-boying that he has developed over a number of years. He received his diploma in 3-D visualization and animation in Switzerland and has years of experience working in professional design agencies as a visual artist. Ander Zabala began his dance education in Spain with Ion Beitia, continuing at Maurice Bejart’s school and John Neumeier’s school before finishing his studies at Rosella Hightower’s school in Cannes, where he was awarded the Prix Serge Lifar 1991. He danced as a soloist with the CCNT-Jean Christophe Maillot, the Birmingham Royal Ballet, and as a principal dancer with the Ballet Frankfurt and the Forsythe Company, performing worldwide. He has worked closely with William Forsythe since 1992, participating in the creation of many works. He stages and is a choreographic assistant for the works of Forsythe. From 2015 until 2018, Zabala worked as a ballet master with the Netherlands Dance Theater, assisting choreographers Crystal Pite and Marco Goecke. He teaches ballet, improvisation technologies, seminars, and master classes internationally including at Roehampton University, Frankfurt University of Performing Arts, and the Goethe University for Sport Science. Location and dates This event takes place in The Griffin Theater. Tuesday – Saturday at 730 pm Sunday at 3 pm Please note There is no performance on October 17. Details Running time 1 hour 40 minutes No late seating until intermission, please arrive early Thank you to our partners Support for A Quiet Evening of Dance is provided in part by
DancerChoreographer/Artist. William Forsythe has been active in the field of choreography for over 45 years. His work is acknowledged for reorienting the practice of ballet from its identification with classical repertoire to a dynamic 21st century art form. Forsythe's deep interest in the fundamental principles of organization has led him to
If anyone could be described as having “electrified” ballet, as having breathed new life into it and transformed it into a dynamic art-form ready to soar ever higher in the 21st century, that person would be William creates entire worlds using nothing but the human body, space and time, making dance an unprecedented experience for dancers and audience performance, an Onassis Stegi international co-production, includes two new pieces "Epilogue" and "Seventeen/Twenty One", two new versions of older works from Forsythe’s repertoire "Dialogue DUO2015" and "Catalogue Second Edition", plus "Prologue", an extract from "Seventeen/Twenty One".Dancers who have worked with him for many years narrate profoundly communicative stories with their bodies, their breathing the only sound accompanying them. Humour, sensitivity, provocation, response. Guiding them their rhythm and incredible coordination. Like the hands on an invisible clock, they record time, render it visible, expand and contract it by changing space and, ultimately, by opening the secret channel through which we communicate with it.“A Quiet Evening of Dance”Image1/4Photo © Carl FoxFriday 8 FebruaryAfter performance talk with dancers Cyril Baldy, Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf RubberLegz’ YasitChaired by Tassos Koukoutas, Dance TheoristCREDITSChoreographyWilliam Forsythe and Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf “RubberLegz“ Yasit and Ander ZabalaThe dancers areCyril Baldry, Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf RubberLegz’ YasitComposer/MusicMorton Feldman, Nature Pieces for Piano No 1’, from First Recordings 1950s – The Turfan Ensemble, Philipp Vandré © Mode for Epilogue’Composer/MusicJean‐Philippe Rameau, Hippolyte et Aricie Ritournelle, from Une Symphonie Imaginaire, Marc Minkowski & Les Musiciens du Louvre © 2005 Deutsche Grammophon GmbH, Berlin for Seventeen/ Twenty-One’LightingTanja Rühl & William ForsytheCostumesDorothee Merg & William ForsytheProductionSadler’s Wells LondonCo-produced withThéâtre de la Ville-Paris, le Théâtre du Châtelet and Festival d’Automne à Paris; Festival Montpellier Danse 2019; Les Théâtres de la Ville de Luxembourg; The Shed, New York; Onassis Stegi; deSingel international arts campus AntwerpTechniciansDirector of technical ProductionsAdam CarréeProduction Company Stage ManagerBob BagleyElectrician/RelighterGerald McDermottFor Sadler’s WellsChief Executive & Artistic DirectorAlistair Spalding CBEExecutive ProducerSuzanne WalkerHead of Producing & TouringBia OliveiraTour ProducerAristea CharalampidouProducing & Touring CoordinatorFlorent TriouxMarketing ManagerDaniel KingSenior Press ManagerCaroline AnsdellWardrobe SupervisorMiwa MitsuhashiFirst performed at Sadler’s Wells London on 4 October of the FEDORA - VAN CLEEF & ARPELS Prize for Ballet 2018William Forsythe has been choreographing for 45 years now. He has redefined ballet, transforming it from an art-form obsessed with repertoire into a dynamic, creative art free of all limitations. He is considered the most important choreographer of his evening’s seven dancers are among Forsythe’s closest and most trusted associates. Ideal performers, they can provide us with a profound, insider perspective on the physical work of ballet and shed light on Forsythe's life's work. The program is an international Onassis Stegi co-production.“Catalogue” was created for two ex-Forsythe dancers, Jill Johnson and Christopher Roman, who created their own company, the DANCE ON ENSEMBLE. Forsythe describes the project as "complex, almost Baroque". In this updated version, it becomes a trio with the addition of the talented Brit Rodemund, who is collaborating with Forsythe for the first time.“DUO2015” was originally created in 1996 for two dancers who would only use the front part of the stage. Today, it is danced by two male new version was premièred in 2015 and was subsequently included by Sylvie Guillem in her farewell programme. Guillem collaborated with Forsythe at a historic moment of his career on “In the middle somewhat elevated”, which he created in 1987 for the Paris Opera Ballet, then under the direction of Rudolf Nureyev. With its electrifying atmosphere and eccentric equilibria, its pulse and constantly shifting relationships, the choreography would change the course of dance forever and turn both the choreographer and his dancers Sylvie Guillem, Laurent Hilaire, Isabelle Guérin and Manuel Legris into instantly-recognizable mediaIf you want to enjoy embedded rich media, please customize your cookie settings to allow for Performance and Targeting cookies. Your data may be transferred to third-party services such as YouTube, Vimeo, SoundCloud and Cookies
WilliamForsythe Création A Quiet Evening of Dance Mar. 02, mer.03, jeu.04 et ven. 05 juillet à 20h Opéra Comédie William Forsythe Natif de New York, en 1949, William Forsythe fait ses classes en Floride aux côtés de Nolan Dingman et Christa Long et danse au Ballet de Stuttgart où il est nommé chorégraphe résident en 1976. Au cours des sept années suivantes, il crée des AKZAK, L'IMPATIENCE D'UNE JEUNESSE RELIÉE Danse - Bal - Cabaret, MusiqueCapavenir Vosges 88150Le 18/01/2022AKZAK est la nouvelle création de Héla Fattoumi et Éric Lamoureux qui réunit 12 jeunes danseurs venus de Tunisie, du Maroc, d’Egypte, du Burkina Faso et de France. Ils forment un bloc de singularités entremêlées, inscrivant la pièce dans sa dimension politique, comme un catalyseur des notions d’hospitalité, de fraternité, de solidarité entre les peuples pour réactiver une puissance d’imagination et d’écoute ». AKZAK signifie à contretemps » en turc dans la musique ottomane. Ici, le contretemps est à entendre au sens propre comme au sens figuré. Le rythme est au cœur de cette nouvelle création ; le rythme des corps dansants et chantants, le rythme de la lumière, le rythme de la musique créée en live par Xavier Desandre Navarre, percussionniste virtuose. Le rythme encore, fait d’impacts et de résonances qui agissent tels des chocs sensoriels et perceptifs sur, dans, et à travers le corps. Une danse aiguisée, sculptée à l’énergie calligraphique, une danse des contrastes qui convoque l’ensemble des zones corporelles et sensibles, du profond à la surface, du détail des doigts à la globalité du corps, et fait surgir un imaginaire partagé. À découvrir en famille dès 8 ans DISTRIBUTION[...]Bien, reprenons MusiqueMarseille 13000Du 19/10/2021 au 23/10/2021Roman Gigoi-Gary Détachement International du Muerto Coco Musicien, interprète, compositeur et technicien, Roman Gigoi-Gary est un artiste aux multiples casquettes. Habitué du “hors-piste”, il propose pour la première fois un spectacle dont il est l’unique auteur et dans lequel il fait résonner talent et second degré. Suite biographique pour un interprète, deux clarinettes, un ensemble de voix off et un homard bleu d’atlantique, Bien, reprenons retrace avec humour les tribulations d’un musicien de son enfance à l’âge adulte. Dans ce solo virtuose, Roman Gigoi-Gary expose au présent les empreintes audios de son périlleux parcours parfois semé d’embuches pour devenir artiste. Entre musique live, ambiances sonores, texte écrit et dialogue en voix off, il nous replonge dans les moments clés de son histoire et interroge ce long cheminent de la passion vers le métier. Une histoire intime qui flirte volontiers avec l’absurde pour en dévoiler toute sa dimension poétique et Sounds Gospel Gospel, MusiqueMarseille 13000Le 18/12/2021Loin du Gospel hollywoodien, MSG a choisi sa voie ! un répertoire qu'il a fait sien et qui fait sens pour être connecté au temps présent, balançant entre oeuvres classiques ré-arrangées et Gospel Urbain contemporain. Sur scène s'opère un lien entre la culture et la fête, entre l'exultation et la conscience, entre aujourd'hui et hier. MSG propose effectivement un formidable voyage au travers de quatre siècles de musique qui s'inscrit dans un panorama social et culturel tandis que l'histoire la plus récente a de nouveau démontré combien les thèmes qui habitent ces mélodies sont toujours d'actualité. Alors, les aborder à travers le chant et surtout le collectif, c'est déjà une victoire en soit ! MSG magnifie ainsi une union d'où nait l'émotion, celle des voix qui vibrent ensemble, transcendées par un musicien virtuose et qui forment un choeur enveloppant, totalement envoûtant ! De tout temps dans le vécu de cette musique il est question de partager les douleurs pour les apaiser, partager les espoirs pour s'y accrocher. Tout se chante, se danse, se vit ensemble. Les trente choristes sont habillés de costumes colorés et soyeux et le souffle du Gospel projette les voix dans[...]Mon Brel préféréMarseille 13000Le 16/01/2022Du plat pays aux Marquises, de La valse à mille temps à Ne me quitte pas, venez redécouvrir le fabuleux répertoire du Grand Jacques. Julien Sigalas est auteur / compositeur / interprète mais également comédien. Il a toujours rêvé de s'attaquer à Brel. Avec Etienne Champollion, il a trouvé le partenaire idéal. Multi instrumentiste, pianiste virtuose, arrangeur, il connaît les chansons de Jacques Brel sur le bout des doigts. Ensemble, après presque dix ans à reprendre sur scène Renaud, ils entreprennent de monter ce spectacle où s'entremêlent puissance et poésie, fulgurance et folie, douceur et rire. Guitares, piano, accordéon, ukulélé, permettent une approche acoustique de Brel tout en respectant l'oeuvre immense du chanteur bruxellois. L'interprétation est personnelle mais l'émotion reste Radulović & Les Trilles du Diable Musique, Musique classique, ConcertMarseille 13000Le 18/09/2021Nemanja Radulović - violoniste serbe à l'agilité vertigineuse et à l'allure de rocker - forme, avec l'ensemble à cordes des Trilles du Diable, un quintet à cordes d’instrumentistes virtuoses qui conjugue avec le même talent les musiques classiques, folkloriques ou les tangos. Avec Bach, Vitali, Brahms, Tchaïkovski, la musique d’Ennio Morricone, le tango de Carlos Gardel ou la célèbre "Czardas" de Monti, c’est tout un programme qui abolit les frontières entre différentes formes de musique pour notre plus grand plaisir. Violoniste Nemanja Radulović Ensemble à cordes Les Trilles du Diable. Une programmation Marseille Concerts, en partenariat avec La Criée, Théâtre national de Marseille .Dans la mesure de l'impossible -Tiago Rodrigues ThéâtreBesançon 25000Du 30/03/2022 au 31/03/2022Qu’est-ce qui pousse un être humain à choisir de risquer sa vie pour aider les autres ? À la fois simple et abyssale, cette interrogation guide l’auteur et metteur en scène portugais Tiago Rodrigues dans une enquête sur la vie des personnes engagées dans l’humanitaire. Après Sopro, où la fiction se tissait autour d’une enquête documentaire au sein de son propre théâtre, Dans la mesure de l’impossible est écrit à partir de témoignages d’équipes de la Croix-Rouge engagées dans des zones de conflit. Quelles modifications de la perception du monde et de l’expérience intime apporte cette double vie entre travail dans des territoires en guerre et retour dans un pays en paix ? Comment appréhender la question du chez soi » quand on est confronté au chaos du monde ? Virtuose d’une écriture où s’entrelacent différentes strates de récits, Rodrigues tisse un spectacle multilingue porté par quatre comédiens et comédiennes et un musicien. Ensemble, ils explorent les passions et les doutes, la foi et la peur qui s’affrontent dans l’intimité des volontaires. Un engagement à la mesure de l’impossible, cet impossible dont René Char disait nous ne l’atteignons pas, mais il nous sert[...]LELEU BROTHERS MusiqueOnet-le-Château 12850Le 23/03/2022Les frères Leleu ensemble sur une même scène, c'est désormais possible ! Romain et Thomas Leleu, tous deux élus aux Victoires de la Musique Classique respectivement 2009 et 2012, se réunissent en duo afin de partager avec vous un moment musical unique et chaleureux ! Les frères virtuoses vous feront découvrir un programme varié et coloré Vivaldi, Piazzolla, Corelli, Bonfa, Bach, Barbara… Programme sous réserve de modifications JS Bach Invention en Ut Sonata J . Halvorsen / Haendel Passacaille Bach Aria de la 3ème suite pour orchestre Tears for Pachelbel interlude N°4 Mahna de Carnaval Bordel 1900 Tango Etude N°3 LibertangoNos Dames SpectacleLIMOGES 87000Le 18/02/2022Après la création d'ADN Baroque, donné à l'Opéra de Limoges en 2016, le contre-ténor Théophile Alexandre présente son nouveau spectacle, toujours à contre-courant d'une pensée lyriquement correcte en mêlant beauté du chant lyrique et regard nouveau sur l'opéra et ses drames. Dialoguant avec Zaïde, talentueux ensemble de cordes féminin, il revisite les grands arias de divas, de Carmen à Violetta, en passant par Eurydice, Juliette ou la Reine de la Nuit. Le sublime de ces airs est magnifié par son timbre inimitable et l'intimité de la formation musicale, alors que le décalage de genre crée un trouble inattendu. On en vient à s'interroger sur la duplicité des rôles assignés aux femmes dans tous ces opéras composés par des hommes célébrées mais caricaturées et corsetées, virtuoses mais déshumanisées, magnifiées mais martyrisées.. jusqu'à l'acmé de leur sublime agonie. Un spectacle lyrique qui bouscule les codes tout en rendant un vibrant hommage à ces grands personnages féminins et aux plus belles écritures opératiques. A 20h. Durée 1h30. A l'Opéra. Tarif 25€.BAZ 2022 Hot Chickens FR - Big Dez FR ft. Sax Gordon USA Pop - Rock - Folk, Jazz - BluesBeauvais 60000Le 24/03/2022Le public qui aime les mets épicés va apprécier le show énergisant de ce groupe de notre région. Il est emmené par un contrebassiste chanteur virtuose qui séduit le public à chacune des représentations de Hot Chickens. Du pur Rock-n-Roll traditionnel qui électrise, stimule et galvanise les spectateurs. Voici Big Dez avec un invité de marque l’excellent saxophoniste et showman, Sax Gordon. Un ensemble bien carabiné pour un set qui sera à la fois, blues, rock et pop-funk. Non dénué d’humour, le show de Big Dez possède aussi des moments plus cools où les trémolos du claviériste et du guitariste font merveille. Soutenu par des artistes locaux du Michigan et du Texas, le groupe s'est fait plaisir en enregistrant plusieurs albums dans ces JAZZ AVEC DJANGO ALLSTARS Musique, Jazz - BluesÉpinal 88000Le 04/03/2022Ce quintet réunit Samson Schmitt guitare, Pierre Blanchard violon, Ludovic Beier accordéon, Philippe Cuillerier guitare et Antonio Licusati contrebasse. Cette formation de virtuoses à l'énergie résolument hard-bop créé autour du violoniste Pierre Blanchard, du guitariste Samson Schmitt, de l'accordéoniste Ludovic Beier, du contrebassiste Antonio Licusati et du guitariste et redoutable scatteur Philippe ’Doudou’’ Cuillerier qui renforcent la cohésion rythmique de l’ensemble, est bien plus qu'un groupe-hommage le Django AllStars dégage sa propre chaleur et écrit son propre film, de Piazzolla à Django en passant par Toots Thielemans et la musique des Balkans. Des musiciens majeurs qui donnent de l’héritage manouche une expression résolument moderne, avec fougue, virtuosité et inspiration…. Une étape aux ’Cafés Jazz’’ à ne pas manquer !!Concert Leleu BrothersSaint-Côme-d'Olt 12500Le 25/03/2022Les frères Leleu ensemble sur une même scène. Romain et Thomas Leleu, tous deux élus aux Victoires de la Musique Classique respectivement 2009 et 2012, se réunissent en duo afin de partager avec vous un moment musical unique et chaleureux ! Avec le Big Band de Bozouls Les frères virtuoses vous feront découvrir un programme varié et coloré Vivaldi, Piazzolla, Corelli, Bonfa, Bach, Barbara, ... Durée du concert 1h sans pause • 1h15 avec pause. Programme type sous réserve de modifications • Bach - Invention en Ut • A. Corelli - Sonata • J. Halvorsen/Haendel - Passacaille • Bach - Aria de la 3e suite pour orchestre • C. Moschberger - Tears for Pachelbel • A. Botschinsky - Interlude N°4 • L. Bonfa - Mahna de Carnaval • A. Piazzolla - Bordel 1900 • A. Piazzolla - Tango Etude N°3 • A. Piazzolla - LibertangoConcertos pour solistes et orchestre, 1re partie MusiqueMarseille 13000Le 11/03/2022Première partie Vivaldi et Telemann Avec l’ensemble à cordes du Conservatoire, découvrez des grands élèves de la maison dans le rôle de solistes. Deux doubles concertos deux mandolines et deux violoncelles et un concerto pour guitare vous feront découvrir l’univers virtuose du maître vénitien. Mila Hudelot et Oscar Turban, mandolines Yohan Briand, Tess Groh, Liv Grimaud, Emma Tron, David Ishkinazi, guitares Ruben Ravier et Valentin Raffenne, violoncelles ‍Frédéric Isoletta, direction Merci aux professeurs Philippe Azoulay, Vincent Beer-Demander, Agnès Condamin, Marylin Montalbano, Pierre Nentwig et Emmanuel Rossfelder En salle Tomasi ‍Festival Résonances Neighbours Danse - Bal - CabaretPau 64000Du 15/03/2022 au 16/03/2022Neighbours s’inscrit dans le sillage d’un duo dansé par le performeur hors normes Rauf RubberLegZ » Yasit et le danseur et chorégraphe contemporain Brigel Gjoka dans A Quiet Evening of Dance 2018, création dans laquelle William Forsythe tissait ensemble les enluminures de la danse baroque et les figures virtuoses du break. Cette nouvelle chorégraphie, dont la première partie est écrite avec la collaboration du maître, interroge l’héritage culturel des deux danseurs traditions kurdes pour RubberLegZ et albanaises pour Brigel Gjoka. Le premier, artiste visuel, chorégraphe et danseur autodidacte, se définit comme abstract b-boy » développant un style unique, mélange de flexibilité, de yoga, de danse contemporaine et de - GEOFFROY COUTEAU, AMAURY COEYTAUX ET RAPHAËL PERRAUD Musique, Musique classique, ConcertMetz 57000Le 15/03/2022Passionné par l’œuvre du compositeur hambourgeois, Geoffroy Couteau en connaît tous les secrets. Après son intégrale des sonates et pièces pour clavier seul à l’Arsenal, le virtuose français aborde un nouvel Everest la musique de chambre. Lyriques, passionnés, les trios avec piano forment un ensemble complet, un monde en soi, du rêveur opus 8 au tempétueux opus 101, en passant par l’optimiste opus 87. Le violon d’Amaury Coeytaux et le violoncelle de Raphaël Perraud prêtent leur souffle profond à ces chefs-d’œuvre, qui unissaient déjà les trois musiciens dans un album - FIRENZE 1350 Musique, Musique classique, ConcertMetz 57000Le 17/03/2022Passionné par l’œuvre du compositeur hambourgeois, Geoffroy Couteau en connaît tous les secrets. Après son intégrale des sonates et pièces pour clavier seul à l’Arsenal, le virtuose français aborde un nouvel Everest la musique de chambre. Lyriques, passionnés, les trios avec piano forment un ensemble complet, un monde en soi, du rêveur opus 8 au tempétueux opus 101, en passant par l’optimiste opus 87. Le violon d’Amaury Coeytaux et le violoncelle de Raphaël Perraud prêtent leur souffle profond à ces chefs-d’œuvre, qui unissaient déjà les trois musiciens dans un album Mbougar Sarr - Grand Soir Conférence - Débat, Lecture - Conte - PoésieSAINT-GERMAIN-LA-BLANCHE-HERBE 14280Le 03/03/2022Prix Goncourt 2021, romancier précoce, inventif et virtuose, Mohamed Mbougar Sarr construit un livre-monde tenu par une mise en abyme d’autant plus vertigineuse qu’elle précède le récit autant qu’elle le plus secrète mémoire des hommes raconte l’histoire d’un jeune romancier fasciné par un écrivain africain porté aux nues puis accusé de plagiat. Ce personnage aux accents mythiques est inspiré par l’auteur malien Yambo Ouologuem, prix Renaudot 1968, encensé, lynché puis oublié. La quête du héros de Mohamed Mbougar Sarr sur les traces de l’auteur devenu maudit est aussi bien littéraire qu’existentielle et l’entraîne à travers l’histoire du XXe siècle, de Paris à Amsterdam, de New York à Dakar, de Buenos Aires à Haïti…Comment un livre peut-il exercer une emprise magnétique sur son lecteur et bouleverser sa vie ? Comment l’écriture et le silence oeuvrent-ils ensemble ? Comment la littérature permet-elle de traverser l’Histoire, ses apocalypses, ses contradictions, sa beauté pour penser le monde autrement ?Rencontre animée par Albert Dichy Festival Résonances Neighbours Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, SpectaclePau 64000Le 16/03/2022Neighbours s’inscrit dans le sillage d’un duo dansé par le performeur hors normes Rauf RubberLegZ » Yasit et le danseur et chorégraphe contemporain Brigel Gjoka dans A Quiet Evening of Dance 2018, création dans laquelle William Forsythe tissait ensemble les enluminures de la danse baroque et les figures virtuoses du break. Cette nouvelle chorégraphie, dont la première partie est écrite avec la collaboration du maître, interroge l’héritage culturel des deux danseurs traditions kurdes pour RubberLegZ et albanaises pour Brigel Gjoka. Le premier, artiste visuel, chorégraphe et danseur autodidacte, se définit comme abstract b-boy » développant un style unique, mélange de flexibilité, de yoga, de danse contemporaine et de Mbougar Sarr - Grand Soir Lecture - Conte - PoésieSaint-Germain-la-Blanche-Herbe 14280Le 03/03/2022Prix Goncourt 2021, romancier précoce, inventif et virtuose, Mohamed Mbougar Sarr construit un livre-monde tenu par une mise en abyme d’autant plus vertigineuse qu’elle précède le récit autant qu’elle le poursuit. La plus secrète mémoire des hommes raconte l’histoire d’un jeune romancier fasciné par un écrivain africain porté aux nues puis accusé de plagiat. Ce personnage aux accents mythiques est inspiré par l’auteur malien Yambo Ouologuem, prix Renaudot 1968, encensé, lynché puis oublié. La quête du héros de Mohamed Mbougar Sarr sur les traces de l’auteur devenu maudit est aussi bien littéraire qu’existentielle et l’entraîne à travers l’histoire du XXe siècle, de Paris à Amsterdam, de New York à Dakar, de Buenos Aires à Haïti… Comment un livre peut-il exercer une emprise magnétique sur son lecteur et bouleverser sa vie ? Comment l’écriture et le silence oeuvrent-ils ensemble ? Comment la littérature permet-elle de traverser l’Histoire, ses apocalypses, ses contradictions, sa beauté pour penser le monde autrement ? Rencontre animée par Albert Dichy SPECTACLE - JEAN-FRANÇOIS SIVADIER SENTINELLESVandœuvre-lès-Nancy 54500Du 30/03/2022 au 31/03/2022THÉÂTRE / GRANDES ESPÉRANCES Jean-François Sivadier crée des spectacles qui questionnent nos humanités à travers le prisme de ceux qui habitent la scène les acteurs. Son théâtre est joueur et porteur d’une vitalité enthousiasmante. Il trouve sa profondeur, sa gravité dans son appétit de comprendre de quelle matière nous sommes tissés. Qu’il mette en scène des œuvres dramatiques ou des opéras, Jean-François Sivadier cherche encore et toujours à l’endroit de l’humain. Dans Sentinelles, Jean-François Sivadier met en scène trois amis inséparables, pianistes, promis à de brillantes carrières de solistes. Leur amitié se voit troublée par une cruelle équation deux d’entre eux sont des virtuoses, mais le troisième est un génie. Trois êtres à la fois liés et irréconciliables marchent ensemble sur des routes parallèles. Mais leurs sentiments sont confus l’envie de se détacher du monde ou de lui ressembler, la fatigue et la tentation du renoncement, l’ambition et l’orgueil, le rêve de fraternité et la rage de vaincre… Sur une scène crépusculaire, les trois comédiens, portés à incandescence par la direction magistrale de Jean-François Sivadier, s’enflamment et se consument sous[...]LA CHIMERA FETE SES 20 ANS Musique classiquePARIS 08 75008Le 17/03/2022 à 2030La Chimera fête ses 20 ans ! La Chimera Eduardo Egüez, théorbe & direction et leurs invités Barbara Kusa , soprano Luis Rigou, chant & flûtes Chœur Mélanges Ariel Alonso , direction Caccini, Monteverdi, Bach, Tangos et chansons populaires sud-américaines, Ramirez Misa Criolla Évidemment, la soirée ne peut manquer de souligner toutes les facettes d'un ensemble capable de magnifier aussi bien Monteverdi que Piazzolla, tout en donnant à Violetta Para une poésie indicible. Pour cet anniversaire, La Chimera d'Eduardo Egüez scintillera de tous ses feux, avec bon nombre d'invités. La première partie illustrera l'exceptionnel raffinement de l'ensemble dans la musique si savante du XVIIe siècle, notamment avec les fulgurances expressives des Italiens. Les chanteurs conviés seront tous des virtuoses rompus à ce chant sophistiqué. La deuxième partie sera pour sa part une fête glorieuse exaltant les rythmes et les mélodies populaires de tout le continent sud-américain, folklore argentin plus généralement andin, tango et, sommet de la soirée, cette Misa Criolla d'Ariel Ramirez dont l'enregistrement par La Chimera figure parmi les grands succès discographiques de ces dernières ConcertCALAIS 62100Le 12/03/2022 à 2030Concert annulé. Une nouvelle date, le 12/11/22, sera prochainement en vente. Attention vos billets du 12/03/22 ne seront pas valables pour cette nouvelle séance. Next Generation Groundation , une des légendes du reggae mondial, au GP, à la maison !!! Le groupe mythique de l'Ouest Américain fait peau neuve et se reforme autour de son leader Harrison Stafford , mais dégage toujours ce son reggae piqué au jazz, comme à ses débuts. La jeune génération, éblouissante de talent, de technique, de créativité, assure la relève haut la main. Chacun des nouveaux musiciens, virtuoses californiens, apporte les influences dont il s'est nourri et la musique se teinte subtilement de cuivres tourbillonnants, de funk, de rythmiques latino et africaine, pour un groove dingue. Avec un Professor Stafford toujours aussi puissant et inspiré spirituellement, le show reste une expérience exceptionnelle. Vivons ensemble cette communion sonore de haute voltige, qui propulse le groupe vers de nouvelles sphères avec son dernier album. Soirée exceptionnelle garantie. Yeah man, it comes from life ! » Harrison Stafford Informations pratiques Concert debout. Accès PMR 03 21 46 90 JOSEF Pop - Rock - FolkSURESNES 92150Le 03/04/2022 à 1700JOSEF JOSEF Eric Slabiak violon et chant Frank Anastasio guitare et chant Dario Ivkovic accordéon Rémi Sanna batterie Jérôme Arrighi basse Durée 1h30 Dès 8 ans Cap sur l'Europe de l'Est avec Josef Josef, le nouveau groupe d'Eric Slabiak, fon­dateur des Yeux Noirs, pour un concert virtuose aux inspirations yiddish et tsi­ganes. On ne présente plus Eric Slabiak. Avec son groupe Les Yeux Noirs, le chan­teur, violoniste et auteur-compositeur a contribué, en 25 ans de tournées et 1800 concerts, à populariser la musique yiddish et tsigane. Mais cette fois, c'est avec son nouvel ensemble de cinq musi­ciens, Josef Josef, qu'il nous embarque. Le groupe, nommé ainsi en hommage à l'une des chansons préférées de son père, alterne accents mélancoliques et franche gaieté. Si les influences yiddish et klezmer en constituent le socle, elles se mêlent avec beaucoup d'inventivité à des sonorités actuelles, teintées de rock ou de blues. Entre rythmes endiablés et douces com­plaintes, on se retrouve comme entraîné dans la vie quotidienne d'un stehtl d'Eu­rope de l'Est ou dans l'effervescence d'un mariage. Avec un point commun l'émotion. Production ZD Productions et[...]LES QUATRE SAISONS Danse - Bal - CabaretLE GRAND QUEVILLY 76120Le 13/03/2022 à 1500Chorégraphe au parcours d'excellence, François Mauduit s'entoure de seize prestigieux interprètes internationaux pour revisiter Les Quatre Saisons de Vivaldi. Au-delà de cette célèbre oeuvre baroque, le thème des saisons traverse notre mémoire à travers les mythes et les œuvres des plus grands peintres. Un répertoire classique teinté d'une grande modernité dans lequel les danseurs virtuoses illuminent les saisons en personnifiant toute une galerie de personnages, exhalant ainsi toute la poésie, les rêveries et l'imaginaire que les quatre saisons portent en elles. Ce ballet onirique de François Mauduit déploie des joyaux chorégraphiques multicolores et enchanteurs. Soli, duos et mouvements d'ensemble millimétrés, pour nous emporter dans le tourbillon de l'existence et l'éternel recommencement de la vie. Réservation PMR TRIO Spectacle musicalMARCIAC 32230Le 12/03/2022 à 2030Taksim Trio est l'un des phénomènes musicaux incontournable d'Istanbul, un groupe de trois musiciens exceptionnels. Les trois virtuoses, formés à la culture gitane, s'ouvrent naturellement sur des horizons au-delà de ceux du Bosphore. La clarinette fluide de Husnu Seniendirici danse avec et autour du saz d'Ismail Tuncbilek et du kanun d'Aytac Dogan. Ensemble, ils naviguent avec brio sur des airs orientaux anciens auxquels ils ajoutent une touche de fraicheur contemporaine. Pendant des siècles, Istanbul a été le point de rencontre entre l'Orient et l'Occident, et c'est avec cette idée que Taksim Trio a conçu sa musique. Aux musiques turques traditionnelles, Taksim Trio incorpore des influences classiques et jazz, resituant Istanbul dans sa grandeur, à la fois historiquement et musicalement. Musique pour le coeur et l'esprit... N° téléphone accès PMR 09 64 47 32 29DVORK - BRAHMS Musique classiquePARIS 19 75019Le 08/03/2022 à 2030DVORÁK / BRAHMS Les Dissonances - David Grimal - Salle des concerts - Cité de la musique Programme Antonín Dvoøák Vanda Ouverture Concerto pour violon Johannes Brahms Symphonie n° 3 Distribution Les Dissonances David Grimal , direction Après leur intégrale des symphonies de Brahms donnée entre 2013 et 2015, l'ensemble Les Dissonances, mené par David Grimal, retrouve le compositeur pour la Troisième Symphonie , composée à l'été 1883. En regard, le Concerto pour violon de Dvoøák. On trouve derrière le Concerto pour violon de Dvoøák le même instrumentiste que derrière celui de Brahms, Joseph Joachim – c'est d'ailleurs via le compositeur viennois que Dvoøák avait fait la connaissance du virtuose. Il semble cependant que l'œuvre n'ait pas plu au soliste, qui en était le dédicataire mais ne la joua jamais. Elle jouit aujourd'hui au contraire d'une grande faveur auprès des instrumentistes, des chefs et des mélomanes. Créée la même année, en 1883, la Troisième Symphonie de Brahms, avec sa flamboyance nordique et son atmosphère de ballade, rencontra immédiatement un énorme succès. Elle s'achève sur un finale animé d'un sentiment d'urgence qui se clôt néanmoins[...]UMLAUT BIG BAND Jazz - BluesPARIS 10 75010Le 26/02/2022 à 2030Umlaut Big Band vous invite sur la piste de danse pour un concert très swing ! Umlaut Big Band est un orchestre de 14 jeunes virtuoses français presque tous issus de l'exigeant Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et menés par le saxophoniste Pierre-Antoine Badaroux depuis 2011. Avec aujourd'hui plus de 200 morceaux à son répertoire, l'ensemble retrace l'histoire des Big Bands des années 1920-40. Il fait un tour d'horizon des orchestres de jazz issus des Etats-Unis Benny Carter, Duke Ellington, Sam Wooding, Fletcher Henderson... et de nombreux pays d'Europe Leo Vauchant, Sid Philipps, Luis Bienvenido, Jan S?ima..., révélant ainsi les échanges musicaux entre Amérique du Nord et Europe dès la naissance du jazz. Il s´attache aussi a mettre en lumière le travail des arrangeurs Don Redman, Jelly Roll Morton, Mary Lou Williams , artistes trop peu mentionnés dans l´histoire du jazz, malgré leur rôle fondamental dans cette révolution musicale. Pour ce concert au New Morning, le Umlaut Big Band concocte une setlist sur mesure, où des œuvres rares et oubliées côtoient les grands noms de ces années-là, afin de rendre cette musique dans toute sa dimension[...]ONPL - LE VIOLON Musique classiqueANGERS 49100Le 27/03/2022 à 1700Giovanni Battista Sammartini 1700-1775 - Symphonie en sol majeur Giovanni Battista Sammartini 1700-1775 - Symphonie en la majeur Joseph Haydn 1732-1809 - Concerto pour violon en sol majeur Joseph Haydn 1732-1809 - Symphonie n°35 arrangement de Venier / 1771 Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791 - Adagio et fugue en do mineur Gioacchino Rossini 1792-1868 - Sonate n°1 a quattro - Enrico Onofri - violon et direction Violoniste virtuose et fondateur du remarquable ensemble Imaginarium, le pétillant chef italien Enrico Onofri revient à la tête de l'ONPL pour partager sa passion du répertoire baroque et classique. Ce concert, qui nous entraîne dans un voyage de Milan à Vienne, nous montre à quel point la musique italienne a nourri le classicisme viennois et l'avènement du romantisme. Ici, tout semble commencer avec Giovanni Battista Sammartini qui, de la Cité milanaise où il passa toute sa vie, influença des musiciens de passage, dont Mozart. Il apparaît ainsi comme l'un des symphonistes les plus inventifs de la période préclassique et fait en quelque sorte le lien entre Rossini et Haydn. Une belle leçon de musique ! A partir de 4 ans. Tarif réduit moins de 35[...]MON BREL PREFERE Musique du mondeMETZ 57000Le 21/03/2022 à 2000Du Plat pays aux Marquises, de La valse à mille temps à Ne me quitte pas, venez redécouvrir le fabuleux répertoire du Grand Jacques. Julien Sigalas est auteur / compositeur / interprète mais également comédien. Il a toujours rêvé de s'attaquer à Brel. Avec Etienne Champollion, il a trouvé le partenaire idéal. Multi instrumentiste, pianiste virtuose, arrangeur, il connaît les chansons de Jacques Brel sur le bout des doigts. Ensemble, après presque dix ans à reprendre sur scène Renaud, ils entreprennent de monter ce spectacle où s'entremêlent puissance et poésie, fulgurance et folie, douceur et rire. Guitares, piano, accordéon, ukulélé, permettent une approche acoustique de Brel tout en respectant l'oeuvre immense du chanteur bruxellois. L'interprétation est personnelle mais l'émotion reste universelle. Après Mon Renaud préféré et Mon Brassens préféré, Julien Sigalas continue sa quête... Reprendre les plus grandes étoiles de la chanson - LE VIOLON Musique classiqueNANTES 44000Le 29/03/2022 à 2000ONPL - LE VIOLON Violoniste virtuose et fondateur du remarquable ensemble Imaginarium, le pétillant chef italien Enrico Onofri revient à la tête de l'ONPL pour partager sa passion du répertoire baroque et classique. Ce concert, qui nous entraîne dans un voyage de Milan à Vienne, nous montre à quel point la musique italienne a nourri le classicisme viennois et l'avènement du romantisme. Ici, tout semble commencer avec Giovanni Battista Sammartini qui, de la Cité milanaise où il passa toute sa vie, influença des musiciens de passage, dont Mozart. Il apparaît ainsi comme l'un des symphonistes les plus inventifs de la période préclassique et fait en quelque sorte le lien entre Rossini et Haydn. Une belle leçon de musique ! A partir de 4 ans. Tarif réduit moins de 35 ans, demandeur d'emploi Informations pratiques sur le site de l'Orchestre National des pays de la Musique du mondeSTE LUCE SUR LOIRE 44980Le 11/03/2022 à 2000Juliette et l'orchestre Tango Silbando Offrez du bonheur à vos oreilles ! On ne présente plus Juliette, qui de par sa personnalité et son écriture a su s'inscrire dans la tradition des grandes chanteuses françaises. Mais ce qu'on savait peut-être moins c'est qu'elle a la passion du tango. Elle l'affirme, le chante, c'est dans son ADN. Après des tournées intimistes en piano solo, la chanteuse s'entoure du célèbre orchestre Tango Silbando, l'un des ensembles de Tango Argentin les plus demandés en Europe et qui a assuré sa première partie à la salle Pleyel en 2019. Accompagnée de ces 10 musiciens virtuoses, Juliette a décidé de revisiter une partie de son répertoire, en ajoutant quelques standards de la chanson française – qui tous deux doivent beaucoup au tango, de façon parodique parfois, sérieuse souvent, amoureuse toujours. Juliette l'assure Je vais me régaler ! Vous aussi ».On n'en doute pas une seconde ! Avec Juliette Chant et composition et l'Orchestre Silbando 10 musiciens Direction et arrangements Chloë Pfeiffer. Durée 1h30 A partir de 10 ans Ouverture du théâtre 45min avant le spectacle. Pour toute demande relative au placement PMR etc, contactez le[...]ASSALA TRIO Jazz - BluesPARIS 01 75001Le 29/03/2022 à 2000L'histoire de Karim est celle d'un voyageur insatiable, batteur très courtisé et incontournable de la scène nord africaine Cheb Mami, Orchestre National de Barbès, Khaled... mais aussi de la scène jazz internationale Joe Zawinul, Bojan Z, Sixun.... Karim Ziad est un pionnier du métissage des rythmes maghrébins avec le jazz, le rock, le gnaoua et bien d'autres styles encore... Artiste marocain aux nombreuses facettes, Mehdi Nassouli a su réinventer l'art du Tagnaouite à travers sa versatilité et son amour pour la musique. Son héritage Gnaoua et ses origines lui ont permis très jeune d'être en contact avec cette musique et il y apporte sa touche personnelle pour la faire rayonner au de-là de nos frontières. Bercé très jeune par la musique du Moyen-Orient et très tôt formé à la musique classique puis au Jazz, Omri Mor est un jeune pianiste virtuose au jeu florissant et aux influences multiples. Repéré très vite par Avishaï Cohen contrebasse pour sa grande connaissance de la musique Arabo-Andalouse, du Chaabi et du Jazz et sa grande versatilité, celui-ci l'engage pour tourner avec lui en trio et ils se produiront ensemble sur les plus grandes scènes d'Europe et du monde.[...]Les plus grands airs pour flûte résonnent dans le monument historique de Biot! Concert, Musique, Musique classique, Musique du monde, Spectacle musicalBiot - 6 Du 25/11/2021 à 2000 au 25/11/2021 à 2130Réchauffez vos cœurs cet hiver avec le splendide Ensemble Musicâme France qui met en lumière le répertoire baroque et classique lors d’une soirée inédite. Un événement magique orchestré par notre flûtiste virtuose en harmonie avec un quintette à cordes. Un rendez-vous musical exceptionnel[...]Les plus grands airs pour flûte résonnent dans l’église dominicaine de Nice! Concert, Musique, Musique classique, Musique du monde, Spectacle musicalNice - 6 Du 26/11/2021 à 2030 au 26/11/2021 à 2200Réchauffez vos cœurs cet hiver avec le splendide Ensemble Musicâme France qui met en lumière le répertoire baroque et classique lors d’une soirée inédite. Un événement magique orchestré par notre flûtiste virtuose en harmonie avec un quintette à cordes. Un rendez-vous musical exceptionnel[...]BACH par l'ensemble Ici en deux Concert, Musique, Musique classiqueCoutures - 24 Du 29/08/2021 à 1700 au 29/08/2021 à 1800Chefs-d’œuvre de la musique ancienne Bach, Bach et Froberger, Sonates et Partitas pour orgue et flûte à bec. Un répertoire tour à tour virtuose, gracieux, ou méditatif, mais toujours intense et surprenant. Formés au Conservatoire National Supérieur de Lyon et à la Haute[...]VEDRITSA Concert, Musique traditionnelle, Variété internationaleTonnerre - 89 Du 05/08/2018 au 18/08/2018L'ensemble biélorusse Vedritsa se produira pour la 3ème année consécutive dans notre région pour une série de concerts. Cet ensemble musical composé de musiciens virtuoses accompagnés de chanteurs interprétera pour votre plus grand plaisir des oeuvres tirées du répertoire traditionnel.[...]IMPRESSIONS HISPANIQUES / Duo piano à quatre mains Concert, Musique, Musique classiqueToulon - 83 Du 27/01/2018 à 2000 au 27/01/2018 à 2130Duo Soria / Sevilla Carrion Antonio Soria et Claudia Sevilla Carrion Un concert Musique en cités. C’est lors de sa dernière tournée en Espagne que Agnès Pyka, 1er violon de l’ensemble Des Equilibres a rencontré le pianiste virtuose Antonio Soria. Fidèle à ses valeurs de rencontre[...]IMPRESSIONS HISPANIQUES / Duo piano à quatre mains Musique, Musique classiqueToulon - 83 Du 27/01/2018 à 2000 au 27/01/2018 à 2130Duo Soria / Sevilla Carrion Antonio Soria et Claudia Sevilla Carrion / piano Un concert Musique en cités. C’est lors de sa dernière tournée en Espagne que Agnès Pyka, 1er violon de l’ensemble Des Equilibres a rencontré le pianiste virtuose Antonio Soria. Fidèle à ses valeurs[...]IGNACIO MARIA GOMEZ / NOIR LAC Jazz - BluesPARIS 12 75012Le 22/08/2023 à 2030Manifestation éligible au Pass sanitaire IGNACIO MARIA GOMEZ Ignacio Maria Gomez relève des êtres hors-du-commun. Jeune artiste virtuose, poète et chanteur enchanteur, Ignacio est surtout un nomade perméable à la vie qui traverse cultures et traditions pour en faire une musique profondément cosmique, autant qu'un trait d'union entre les continents sud-américain et africain. NOIR LAC & L'ENSEMBLE SEQUENZA Périple onirique et sonore, Noir Lac est porté par quatre incarnations musicales. En duo depuis 2005 avec leurs instruments cousins, David Neerman au vibraphone et Lansiné Kouyaté au balafon dépassent la liberté du jazz et la tradition mandingue.
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WilliamForsythe_A Quiet Evening of Dance_SWT,Dialogue _ DUO 2015Dancers; Brigel Gjoka & Riley Watts Klassiska balettens geometriska ursprung. Verken sträcker sig från knapp analytisk förtätning till barockinspirerad kontrapunkt. Den intrikata fraseringen i dansarnas andetag utgör det primära ackompanjemanget för ett destillat av den klassiska balettens geometriska
Festival Résonances Neighbours Danse - Bal - CabaretPau 64000Du 15/03/2022 au 16/03/2022Neighbours s’inscrit dans le sillage d’un duo dansé par le performeur hors normes Rauf RubberLegZ » Yasit et le danseur et chorégraphe contemporain Brigel Gjoka dans A Quiet Evening of Dance 2018, création dans laquelle William Forsythe tissait ensemble les enluminures de la danse baroque et les figures virtuoses du break. Cette nouvelle chorégraphie, dont la première partie est écrite avec la collaboration du maître, interroge l’héritage culturel des deux danseurs traditions kurdes pour RubberLegZ et albanaises pour Brigel Gjoka. Le premier, artiste visuel, chorégraphe et danseur autodidacte, se définit comme abstract b-boy » développant un style unique, mélange de flexibilité, de yoga, de danse contemporaine et de de Da Break - Larsenik Festival Concert, MusiqueLa Bourboule 63150Le 24/02/ SON LIEU SAISON THÉÂTRE SORANO Danse - Bal - Cabaret, Nature - EnvironnementToulouse 31000Du 22/03/2022 au 23/03/2022D’abord travaillé en extérieur, au contact des sols accidentés, des bruits, des souffles et des mouvements de la nature, le solo de Nicolas Fayol, danseur rompu à la technique break, parvient à faire jaillir la qualité d’un geste en relation immédiate avec le paysage. À rebours de l’environnement urbain, qui contextualise la danse hip-hop à outrance, cette immersion en milieu vivant révèle une forme de primauté poétique, antérieure à toute utilité, extérieure à toute virtuosité. De retour dans la boite noire du studio la correspondance entre le dehors et le dedans, l’expérience et le souvenir, précise les termes d’un dialogue qui, depuis le départ, se joue à deux. Au détour d’un corps, des fragments de narration surgissent, un portrait se dessine, se divise et se dédouble au cœur d’un processus d’abstraction où s’intensifient perceptions et sensations. Mais quel est le chemin emprunté s’adonner à l’errance pour conjurer la solitude ou s’arracher de soi pour partir en dérive ? Une coréalisation La Place de la Danse / Théâtre Sorano. Durée 50 Synth + Jay Hitech + Stephan Ayek + Over The Flash MusiqueMarseille 13000Le 11/03/2022Club Cabaret xClub Trax Tous les vendredis Le rendez-vous émergence & découverte LINE UP IRREGULAR SYNTH Techno Focus sur le dancefloor Irregular Synth est un dj et producteur italien très apprécié sur la scène club. Grâce à son habileté au mixage et à son bagage musical, Irregular Synth est très apprécié des clubbers, car il concentre toujours son attention sur le dancefloor… JAY HITECH Deep tech, Tech House,Tehcno Break the rules Talentueux DJ aux multiples casquettes, organisateur de soirée et d'After sur des clubs de l'aire Marseille/Aix, Jay Hitech lance son label et crée le collectif Techno Rules, devenu EMPIRE Il mixe une Techno Rythmique toujours avec subtilité STEPHAN AYEK Acid, Minimal, Tech House Trois mots dynamique, groovy et coloré ! Stephan est un DJ du sud de la France et résident du Techno rules Crew, il est très ouvert d'esprit lors de son set et c'est le même goût pour sa production OVER THE FLASH Minimal, Deep House, Tech House The Great Southern Sound Son électronique expérimental, des grooves doux à la musique dure et violente. Il suffit de pousser les basses FORTSPECTACLE DE DANSE AU MUSÉE DES MÉTIERS DE LA CHAUSSURE Danse - Bal - Cabaret, Patrimoine - Culture, SpectacleSèvremoine 49450Le 06/03/2022Pour marquer ce début de saison, le Musée des Métiers de la Chaussure accueille trois danseurs qui proposeront un show hip-hop hybride mêlant du break dance, du hip-hop freestyle et du krump. Une chorégraphie sur-mesure créée pour cette occasion ! Plusieurs performances seront proposées dans les allées du musée à 15h, 16h et Résonances Neighbours Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, SpectaclePau 64000Le 16/03/2022Neighbours s’inscrit dans le sillage d’un duo dansé par le performeur hors normes Rauf RubberLegZ » Yasit et le danseur et chorégraphe contemporain Brigel Gjoka dans A Quiet Evening of Dance 2018, création dans laquelle William Forsythe tissait ensemble les enluminures de la danse baroque et les figures virtuoses du break. Cette nouvelle chorégraphie, dont la première partie est écrite avec la collaboration du maître, interroge l’héritage culturel des deux danseurs traditions kurdes pour RubberLegZ et albanaises pour Brigel Gjoka. Le premier, artiste visuel, chorégraphe et danseur autodidacte, se définit comme abstract b-boy » développant un style unique, mélange de flexibilité, de yoga, de danse contemporaine et de TECH NOW 1 Dick Lorentz + Trauma + Faya + Big John MusiqueChalon-sur-Saône 71100Du 26/03/2022 au 27/03/2022U'Know Event est une jeune association bourguignonne ayant pour ambition de diversifier la culture de sa région et de promouvoir les musiques électroniques en organisant des événements et en soutenant les artistes locaux. U'KNOW TECH NOW 1 est un évènement à but non lucratif ayant pour but de faire monter sur scènes des artistes locaux issus du milieu de la rave afin de leur proposer une expérience professionnalisante et enrichissante. À cette occasion, U'KNOW EVENT invite la label Mad Disorder et ses artistes pour vous faire découvrir quatre Lives Électro/Techno originaux qui vous feront danser toute la soirée ! > Infos pratiques tout en bas ?? _____Dick Lorenz Dick Lorentz est un duo Dijonnais passionne´ de synthe´tiseurs et autres boites a` rythmes analogiques, ils cre´ent le projet en 2007. Comme le personnage de David Lynch aux multiples facettes, Dick Lorentz est une synthe`se d’e´lectro dirty, de techno me´lodique et de transe progressive. Il reviennent avec un nouveau projet live toujours aussi e´lectro et analogique !! > découvre _____Trauma Trauma[...]PARK LYSISTRATA X FRÀNÇOIS ATLAS + GUEST Manifestation culturelleToulouse 31000Le 26/03/2022Alors que Frànçois & The Atlas Mountains s’est imposé comme une référence de la pop française des 15 dernières années, Lysistrata suit le même chemin en tant que représentant de la nouvelle génération rock saturé et désinvolte. Sur le papier, retrouver ces deux noms investis sur un même projet aurait semblé improbable. C’est pourtant bien réel avec PARK, nouveau groupe composé de Frànçois Marry, Ben Amos Cooper, Théo Guéneau et Max Roy, dont le premier album devrait sans mal marquer les esprits en 2022 ! PARK, c’est l’innocence. L’innocence de sa formation, après la rencontre de Frànçois et de Lysistrata au Coconut Music Festival, à Saintes. Quelques riffs inutilisés du côté du premier, une invitation à les partager lancée aux seconds, une succession de répétitions sans la moindre pression, en DIY, captées sur cassettes. Comme une reconnexion aux bases alors que Lysistrata sortait d'une période de tumulte où s’enchaînent les dates. De son nom même s’exprime à nouveau cette idée d’insouciance. PARK, ou le lieu privilégié pour un break au grand air. Un temps de pause, une escapade vers des sonorités jusqu’ici frôlées par ces deux Party - Flyov, Lamalice, Anton, SMIB MusiqueMarseille 13000Le 11/03/2022Telles le chant des sirènes, leurs tracks vont vous envoûter et vous faire voyager de Marseille au pays des spaghettis zébrés ma che si, y'a pleins de zèbres en Italie ! Les DJs della team Papy Records vont vous faire danser jusqu'à ce que vous en deveniez rouges bolognesa et que la salsa tomata coule dans vos veinas si ! Allez, que tous les Papy Chulos et les Mamys Chulas se ramènent sur le dancefloor, ça va Pa-parl'americano ! Line Up • Flyov Originaire du Sud de la France, Flyov est un duo de musiciens né d’une amitié de longue date qui explore la musique électronique dans tout son spectre, techno, minimal, house, tribe ou break, en y trouvant toujours sa zone de confort. Guidés par des inspirations hétéroclites de Vitalic à The Prodigy ou Sweely jusqu’au plus hard comme Heretik, ils gardent toujours une tonalité groovy. Le duo baigne depuis toujours dans des univers musicaux très variés, du rock au jazz en passant par la funk, ce qui fait de l’éclectisme la marque de fabrique de Flyov. • Lamalice Pur produit de Marseille, Lamalice a vécu sa jeunesse en étant batteur dans un groupe de rock et danseur hip-hop. Fin 2012 il découvre la musique électronique[...]Mon Pote SpectacleMarseille 13000Le 02/04/2022Quand tu dois préparer les cartons le jour de ton déménagement ou que t’as plus une thune sur ton compte en banque. Quand il te prend l'envie de tuer ton patron ou que ta moitié a décidé qu'il était temps de faire un break. T’appelles qui ? Dans la vie, il y a les potes, il y a la famille et il y a les potes qui deviennent la famille... Avec Nadh Rahim et Etienne Laplace Spectacle d'improvisation, par L'Equipe Bis Tout public, dès 10 ansStarfish x Molotov - Safe Room Manifestation culturelleMarseille 13000Le 01/04/2022Laissez votre étoile briller dans les abysses de la techno et du break. Les soirées Safe Room de l’Agence Parea reviennent avec une nouvelle édition encore plus vénère en son mais tout aussi extravagante qu’ébouriffante. Venez encore expérimenter nos profondeurs électriques et brumeuses avec bcp de BPM, de la liberté et de la bienveillance ! Line up SABB C42L MOHER VAZY JULIEDOS AU MUR Danse - Bal - CabaretPARIS 15 75015Du 24/03/2022 à 1930 au 27/03/2022 à 1500FESTIVAL DESILLUSIONS 2022 Sur scène, deux danseurs hip-hop et un mur-obstacle tant physique que symbolique. Un mur qui invite à agir pour dépasser les frontières et surmonter les conflits. Et c'est avec brio que ce couple hip-hop relèvent le défi. Tiraillés entre l'envie de se rencontrer et celle de se protéger, ils déploient une gestuelle ingénieuse, sensible et virtuose, faite d'escalades, de break dance et de chutes en rappel. Tantôt le mur protège, tantôt il enferme, dissimule, sépare. Souvent, leur coeur balance entre la peur et la curiosité, entre la crainte de ce qui se dissimule et l'appel de la découverte. DISTRIBUTION Conception, scénographie et chorégraphie Camille Regneault Kami » et Julien Saint Maximin Bee D » Danseurs Camille Regneault Kami » et Julien Saint Maximin Bee D » Composition musicale Julien Lepreux Création lumière Frédéric Stoll Constructeur décor JipancoYAROL Pop - Rock - FolkMONTPELLIER 34000Le 23/03/2022 à 1930Hot Like Dynamite a été conçu sur les milliers de kilomètres parcourus pendant la première tournée en solo de Yarol Poupaud et achevé au mythique studio parisien Motorbass. Tout commence à l'été 2019, entre deux concerts, par un break avec Victor Mechanik, le multi-instrumentiste de 28 ans à l'aura électrique qui accompagne Yarol aux claviers. Dans le coin de campagne où ils posent leurs sacs, une grange aménagée en studio leur fait de l'oeil. Chauffés à blanc par l'enchaînement des dates, les deux musiciens s'immergent des nuits entières dans un son tendu, intense et dansant, perfusé à l'énergie de la route. En tête-à-tête dans ce studio isolé, ils partent en quête d'une écriture moins systématique, de schémas mélodiques moins convenus. Ils font décoller les morceaux pour transformer chaque titre en pochette-surprise. Composé et enregistré au vert, Hot Like Dynamite a trouvé sa couleurdéfinitive à Paris, au studio Motorbass créé par le regretté Philippe Zdar, où sont passés Phoenix, les Beastie Boys ou Franz Ferdinand. Mixés à l'automne 2020, entre deux confinements, avec Antoine Poyeton et Pierre Juarez, les morceaux deviennent des incitations à prendre la route toutes[...]ASTONVILLA A LA MAROQUINERIE Pop - Rock - FolkPARIS 20 75020Le 03/03/2022 à 1959silvertour2022 report du 4 décembre 2021, les places achetées lors des précédents reports sont encore valables ce vendredi 15 janv à la maroquinerie pour ASTONVILLA toutes les ventes sont reportées au 3 mars 2022 ?? Astonvilla ?? ?? Samedi 15 Janvier 2022 ?? ?? Prix 20€; en prévente et 25€; sur place?? Ils a 25 ans déjà, Astonvilla posait les premières notes d'une aventure qui allait s'avérer riche en rebondissement, en joie, en bonheur et toujours en constante évolution. Le groupe est l'une des rares formations Rock d'une époque révolue en activité en France, et ce après un break ou chacun a pu reprendre son souffle, affiner ses envies musicales et surtout développer un son reconnaissable entre mille ! Une des plus belles étapes de la vie .Les retrouvailles. Astonvilla revient sur scène, pour des dates Exceptionnelles, et prépare les Festivals de 2022, pour le plaisir du live, du fun et de ses fans. Depuis sa naissance en 1994, la sortie du premier album en 96, 7 albums ont été commis, dont 5 studios, 1 Live acoustique, qui leur vaudra deux nominations et une Victoire de la musique et un prix de la Sacem du meilleur groupe Français. Cette année le groupe, a 25[...]YAROL Pop - Rock - FolkHEROUVILLE ST CLAIR 14200Le 24/02/2022 à 2000Hot Like Dynamite a été conçu sur les milliers de kilomètres parcourus pendant la première tournée en solo de Yarol Poupaud et achevé au mythique studio parisien Motorbass. Tout commence à l'été 2019, entre deux concerts, par un break avec Victor Mechanik, le multi-instrumentiste de 28 ans à l'aura électrique qui accompagne Yarol aux claviers. Dans le coin de campagne où ils posent leurs sacs, une grange aménagée en studio leur fait de l'œil. Chauffés à blanc par l'enchaînement des dates, les deux musiciens s'immergent des nuits entières dans un son tendu, intense et dansant, perfusé à l'énergie de la route. En tête-à-tête dans ce studio isolé, ils partent en quête d'une écriture moins systématique, de schémas mélodiques moins convenus. Ils font décoller les morceaux pour transformer chaque titre en pochette-surprise. En quelques jours naissent les versions brutes du morceau-titre Hot Like Dynamite », de Rio » et de Chevrolet ». Au cours des mois suivants, toujours au même endroit, cette spontanéité donne naissance à Bullet in the Head », Crocodile », Margarita », The Detonator », puis à l'essentiel de l'album. Parfois avec le groupe Ludwig Dahlberg batterie,[...]REGARDE LES HOMMES TOMBES Pop - Rock - FolkTOURLAVILLE 50110Le 05/03/2022 à 2045Regarde les Hommes Tomber + Salò, 1ère partie Avec Ascension , Regarde les hommes tomber clôt le triptyque ouvert en 2013 avec leur premier album. En sept ans, le groupe nantais a déployé un univers musical et visuel qui n'appartient qu'a? lui, entre doom moderne et black metal, entre grâce lumineuse et désespoir. Il est aujourd'hui une des valeurs sûres de la jeune scène métal française. La critique et le public ne s'y sont pas trompés depuis sa création, le groupe foule les scènes les plus prestigieuses comme le Hellfest ou le Roadburn Festival et tourne en Europe ou? il connait un succès croissant. Le 3 e album, le bien nomme? Ascension , est davantage traverse? d'influences extrêmes mais reste fidèle aux fondamentaux du groupe de longs morceaux immersifs et contrastés, des breaks ravageurs, des shows puissants a? l'atmosphère de fin des Musique du mondeTOULOUSE 31000Le 23/03/2022 à 2000Découverte par le groupe portugais Buraka Som Sistema, la chanteuse Pongo s'érige en reine du kuduro sur son nouveau titre Kuzola ». Née à Luanda, en Angola, Pongo fuit la guerre civile avec sa famille à l'âge de huit ans. Elle grandit à Lisbonne où elle découvre le kuduro, un mélange de break dance, de semba angolaise et d'électronique né à la fin des années 90. D'abord danseuse et chanteuse au sein d'un petit groupe de rue, Pongo rencontre les membres de Buraka Som Sistema qui l'invitent sur scène et sur disque. Après des tournées à travers le monde, elle prend à présent son envol en solo. Kuzola » qui signifie amour » en kimbundu, un dialecte angolais est un morceau cathartique, une danse de l'exultation face à un amour contrarié. PMR 0562734477JAZZ & GOUTER FETE MARDI GRAS Jazz - BluesPARIS 01 75001Du 27/02/2022 à 1500 au 27/02/2022 à 1700Jazz & Gouter, le concept qui cartonne chaque dimanche à l'heure du goûter est de retour! Vous avez le choix entre deux séances 15h ou 17h ! Retrouvez nos thématiques incontournables La Reine des Neiges Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, les Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone... Des classiques à faire découvrir aux plus petits, pour le plaisir des plus grands ! A partir de 2-3 ans • Tarif unique à 12 euros • Formule Goûter en vente à 5€; sur place cake, bonbons, boisson • Environ 50 minutes sans pause Jazz & Goûter, the concept that hits the mark every Sunday at tea time is back! You have the choice between two sessions 3 or 5 Find our essential themes Frozen Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, The Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone ... Classics to discover for the smaller, for great pleasure of the taller! From 2-3 years old • Single price at 12 euros • Snack formula on sale at 5 €; on site cake, candy, drink • About 50 minutes without breakJAZZ & GOUTER FETE MILES DAVIS Jazz - BluesPARIS 01 75001Du 06/03/2022 à 1500 au 06/03/2022 à 1700Jazz & Gouter, le concept qui cartonne chaque dimanche à l'heure du goûter est de retour! Vous avez le choix entre deux séances 15h ou 17h ! Retrouvez nos thématiques incontournables La Reine des Neiges Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, les Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone... Des classiques à faire découvrir aux plus petits, pour le plaisir des plus grands ! A partir de 2-3 ans • Tarif unique à 12 euros • Formule Goûter en vente à 5€; sur place cake, bonbons, boisson • Environ 50 minutes sans pause Jazz & Goûter, the concept that hits the mark every Sunday at tea time is back! You have the choice between two sessions 3 or 5 Find our essential themes Frozen Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, The Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone ... Classics to discover for the smaller, for great pleasure of the taller! From 2-3 years old • Single price at 12 euros • Snack formula on sale at 5 €; on site cake, candy, drink • About 50 minutes without breakMEDUSA TN + RAJA MEZIANE ConcertGENNEVILLIERS 92230Le 18/03/2022 à 2030MÉDUSA TN Médusa TN, c'est un entrain et une rage qui s'exhortent dans sa personnalité de rappeuse. Tunisienne, elle est élevée avec la culture hip-hop depuis l'âge de 10 ans, c'est d'ailleurs par le break dance qu'elle entre dans cette culture, avant d'en venir au Rap. Encore adolescente, c'est en Tunisie - et dans un milieu essentiellement masculin - qu'elle fait ses premières scènes, participe à de nombreux projets et réussit à se faire une place. Quelques années plus tard, en 2011, elle se fait remarquer dans le monde arabe en sortant le titre Tounsiya, fière de l'être sur une compilation allemande en parallèle de la révolution tunisienne. Un cri, une révolte et surtout un vrai succès qui dépasse les trois millions de vues dès la nuit de sa mise en ligne. Loin d'être dans une démarche uniquement individuelle, Medusa prend le temps de collaborer avec divers d'artistes tunisiens et internationaux Dj Killer, Spinoza, Odissee... et de faire plusieurs scènes à travers le monde Maroc, Liban, Egypte, Jordanie, Allemagne et les Etats Unis. En France, c'est autour du projet Call Me Femcee qu'elle enchaîne les showcases depuis plus de deux ans. C'est d'ailleurs à Paris qu'elle[...]SHAARGHOT Pop - Rock - FolkNANTES 44200Le 19/03/2022 à 2030SHAÃRGHOT Electro-Metal-Indus Aidé de ses “Shadows”,le groupe d'électro-metal-indus dévaste tout sur son passage, laissant derrière lui autant de traces de peinture noire que d'hématomes. L'appetit du monstre semble sans fin car après avoir ouvert à maintes reprises pour de nombreux artistes de renom comme MINISTRY // LITTLE BIG // PUNISH YOURSELF ou encore HOCICO, Shaârghot continue de s'engouffrer dans la brèche à grands coups de batte de baseball et se sont retrouvés sur la scène Temple du HELLFEST en 2019, le tout devant 12 000 personnes ! Implacable et toujours rageur, le groupe revient avec un nouvel album pour 2019, un nouveau show des plus énergiques, des performances incluant costumes post-apocalyptiques et un metal martial aussi dansant que percutant, ou les guitares hurlant telles des tronçonneuses se mêlent aux synthés acides et ravageurs. Venez danser sur les ruines de ce monde, le Break Your Body Tour » est en route, avec un passage au Ferrailleur le 19 mars 2022 Ready for a mad party shadows ? FAUXX Indus Metal FauxX est un duo de musiciens se rejoignant dans des musiques extrêmes. Ce premier LP “StatistiC EgO“ suit un Ep “N3Hil“ sorti[...]JAZZ & GOUTER FETE LE CARNAVAL Jazz - BluesPARIS 01 75001Du 20/03/2022 à 1500 au 20/03/2022 à 1700Venez déguisé ! Jazz & Gouter, le concept qui cartonne chaque dimanche à l'heure du goûter est de retour! Vous avez le choix entre deux séances 15h ou 17h ! Retrouvez nos thématiques incontournables La Reine des Neiges Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, les Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone... Des classiques à faire découvrir aux plus petits, pour le plaisir des plus grands ! A partir de 2-3 ans • Tarif unique à 12 euros • Formule Goûter en vente à 5€; sur place cake, bonbons, boisson • Environ 50 minutes sans pause Jazz & Goûter, the concept that hits the mark every Sunday at tea time is back! You have the choice between two sessions 3 or 5 Find our essential themes Frozen Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, The Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone ... Classics to discover for the smaller, for great pleasure of the taller! From 2-3 years old • Single price at 12 euros • Snack formula on sale at 5 €; on site cake, candy, drink • About 50 minutes without breakJAZZ & GOUTER FETE WALT DISNEY Jazz - BluesPARIS 01 75001Du 27/03/2022 à 1500 au 27/03/2022 à 1700Jazz & Gouter, le concept qui cartonne chaque dimanche à l'heure du goûter est de retour! Vous avez le choix entre deux séances 15h ou 17h ! Retrouvez nos thématiques incontournables La Reine des Neiges Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, les Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone... Des classiques à faire découvrir aux plus petits, pour le plaisir des plus grands ! A partir de 2-3 ans • Tarif unique à 12 euros • Formule Goûter en vente à 5€; sur place cake, bonbons, boisson • Environ 50 minutes sans pause Jazz & Goûter, the concept that hits the mark every Sunday at tea time is back! You have the choice between two sessions 3 or 5 Find our essential themes Frozen Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, The Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone ... Classics to discover for the smaller, for great pleasure of the taller! From 2-3 years old • Single price at 12 euros • Snack formula on sale at 5 €; on site cake, candy, drink • About 50 minutes without breakJAZZ & GOUTER FETE ELLA FITZGERALD Jazz - BluesPARIS 01 75001Du 03/04/2022 à 1500 au 03/04/2022 à 1700A partir de 2-3 ans • Tarif unique à 12 euros • Formule Goûter en vente à 5€; sur place cake, bonbons, boisson • Environ 50 minutes sans pause Jazz & Goûter, the concept that hits the mark every Sunday at tea time is back! You have the choice between two sessions 3 or 5 Find our essential themes Frozen Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, The Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone ... Classics to discover for the smaller, for great pleasure of the taller! From 2-3 years old • Single price at 12 euros • Snack formula on sale at 5 €; on site cake, candy, drink • About 50 minutes without breakYAROL + INVITE Pop - Rock - FolkBORDEAUX 33800Le 18/03/2022 à 2030Hot Like Dynamite a été conçu sur les milliers de kilomètres parcourus pendant la première tournée en solo de Yarol Poupaud et achevé au mythique studio parisien Motorbass. Tout commence à l'été 2019, entre deux concerts, par un break avec Victor Mechanik, le multi-instrumentiste de 28 ans à l'aura électrique qui accompagne Yarol aux claviers. Dans le coin de campagne où ils posent leurs sacs, une grange aménagée en studio leur fait de l'oeil. Chauffés à blanc par l'enchaînement des dates, les deux musiciens s'immergent des nuits entières dans un son tendu, intense et dansant, perfusé à l'énergie de la route. En tête-à-tête dans ce studio isolé, ils partent en quête d'une écriture moins systématique, de schémas mélodiques moins convenus. Ils font décoller les morceaux pour transformer chaque titre en pochette-surprise. Composé et enregistré au vert, Hot Like Dynamite a trouvé sa couleur définitive à Paris, au studio Motorbass créé par le regretté Philippe Zdar, où sont passés Phoenix, les Beastie Boys ou Franz Ferdinand. Mixés à l'automne 2020, entre deux confinements, avec Antoine Poyeton et Pierre Juarez, les morceaux deviennent des incitations à prendre la route toutes[...]WARUM MEINE LIEBE NIGHT Pop - Rock - FolkDIJON 21000Le 12/03/2022 à 2200C'est le grand retour des soirées tardives à La Vapeur. Darktek FR Inspiré par la culture web depuis toujours, Darktek est un artiste français de 28 ans, mêlant sonorités Hardtek, melodies envoûtantes et humour déjanté! Tout droit venu de la scene Free Party et composant depuis 2007, il surf sur tous les styles! Avec ces productions parsemés de passage electro Chill , de break neurofunk ou de Screech Rawstyle, il aime mélanger les genres. Depuis 2015 il lance avec son ami Mimaniac, le side-projet FAKE orienté exclusivement HARDCORE, pour un retour à ses origines!Mais trêve de blabla, le plus simple, c'est d'écouter! Maissouille FR Comment concilier la techno, la tribe et le hardcore en fédérant le plus grand nombre d'aficionados sur un dancefloor ? C'était un défi risqué, sortir des sentiers battus et proposer une évolution du hardbeat qui prendrait la tangente vis-à-vis des pointures du genre. Et le pari est gagné ! Tel un tsunami sonore, en 6 ans Maissouille à su imposer sa french-hard-core-touch » pour devenir l'un des piliers de la scène hardbeat française et définir un nouveau style .. Mandidextrous GB Issue de la scène rave underground britannique, Mandidextrous[...]JAZZ & GOUTER Jazz - BluesPARIS 01 75001Du 13/03/2022 à 1500 au 13/03/2022 à 1700Jazz & Gouter, le concept qui cartonne chaque dimanche à l'heure du goûter est de retour! Vous avez le choix entre deux séances 15h ou 17h ! Retrouvez nos thématiques incontournables La Reine des Neiges Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, les Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone... Des classiques à faire découvrir aux plus petits, pour le plaisir des plus grands ! A partir de 2-3 ans • Tarif unique à 12 euros • Formule Goûter en vente à 5€; sur place cake, bonbons, boisson • Environ 50 minutes sans pause Jazz & Goûter, the concept that hits the mark every Sunday at tea time is back! You have the choice between two sessions 3 or 5 Find our essential themes Frozen Walt Disney, Ella Fitzgerald & Billie Holiday, Michael Jackson, The Beatles, Stevie Wonder, Ray Charles, Miles Davis, James Bond, Herbie Hancock, Nina Simone ... Classics to discover for the smaller, for great pleasure of the taller! From 2-3 years old • Single price at 12 euros • Snack formula on sale at 5 €; on site cake, candy, drink • About 50 minutes without breakENJOY YOURSELF Spectacle musicalNICE 06000Du 05/03/2022 à 2100 au 06/03/2022 à 1700Un groupe où chaque individualité est singulière dans l'art maîtrisé comédie, break dance, acrobaties... Au service de l'unité collective. Un véritable kaléidoscope artistique ! Ils revisitent ensemble quelques grands classiques cinématographiques et musicaux en y distillant un univers bien à eux et un humour universel agrémenté de prouesses physiques et artistiques. Un spectacle multi-facettes pour toutes les générations ! Enjoy, la rencontre entre la comédie et la danse une belle histoire d'humour !LA GARE SOCIAL CLUB Pop - Rock - FolkMAUBEC 84660Le 01/04/2022 à 2000Electro multicolor Avec Les Eclipses Electroniques + Guest Lauréats Tremplin Elektro Jump before Line up VLTN - Nacime B - Paola GUEST - TibO 8 b2b ERC aka A_ldric La Gare Social Club, soirée clubbing » revisitée, dédiée aux musiques électroniques vous revient ! Pour cette 7e édition on poursuit la collaboration initiée en 2019 avec le collectif avignonnais Eclipses Électroniques R_mpart session, Sh_p & music, After officiel du Kolorz, Electro & Art un vivier de producteurs et djs locaux, féru d'univers techno, house, dub, break ou ambient avec une oreille attentive pour l'underground, la face cachée musicale. En guest ce soir PAOLA, co-fondatrice du Venus Club, nouvelle résidente du déjà célèbre club-after parisien le Glazart, très remarquée lors de l'after du nouveau label COD3-QR de Laurent Garnier et Scan X, prépare un set 100% vinyl, c'est dans les tuyaux, banco ! La before de cette soirée met à l'honneur les lauréats du tremplin Elektro Jump 2022. PARTICIPEZ !! Si vous êtes dj ou producteurs de musiques électroniques que vous créez vos propres morceaux n'hésitez pas à participer à ce tremplin pour jouer à l'occasion de cette soirée. Inscriptions avant[...]Pop n’ Break Digital Battle 10 Danse - Bal - CabaretAmbarès-et-Lagrave - 33 Du 09/10/2021 à 1430 au 09/10/2021 à 1800Battle danse hip hop Samedi 9 octobre // 14H30 // Pôle Culturel Evasion Entrée libre // Réservation obligatoire Rendez-vous danse hip hop largement identifié, ce battle » rassemble, autour de la Cie les Associés Crew dirigée par Babacar Cisse et du maître de[...]Festival Africa Break Concert, Festival généraliste, Musique du mondeRoubaix - 59 Du 17/06/2021 à 1900 au 19/06/2021 à 2200Africa Radio réunit régulièrement des artistes du Continent Africain pour des concerts radiodiffusés sous le label Africa Break », devenu un rendez-vous incontournable des musiques afro-urbaines. L’Africa Break Festival propose pour la première fois à la Condition Publique trois soirées[...]80's Remix "Fall Break" Concert, Variété internationale, Pop - Rock - Folk, Variété françaiseValence - 26 Du 02/10/2020 à 2100 au 03/10/2020 à 0200On oublie le printemps 2020 ! L'automne sera mieux ! 80's remix "Spring Break" devient 80's remix "Fall Break" ! C'est le temps de faire une pause ! Une pause automnale, mais aussi dans le temps ! Les succès et les souvenirs oubliés des 80's, c'est au Bar le 3 à Valence le 2 octobre avec[...]Pop n’Break Digital Battle 9 Danse - Bal - CabaretAmbarès-et-Lagrave - 33 Du 10/10/2020 à 1430 au 10/10/2020 à 1728Pop n’Break Digital Battle 9 Samedi 10 octobre 2020 // 14h30 // Entrée libre // Réservation Obligatoire Pôle Culturel Evasion Rendez-vous de danse hip hop devenu incontournable, le Pop n’Break Digital Battle » rassemble autour de Babacar Cissé et des Associés Crew les[...]Spectacle break dance SpectacleSurgères - 17 Du 19/01/2020 à 1400 au 19/01/2020 à 0600Spectacle breack dance avec Tony merguez A partir de 14h au Castel park 3 euros l entrée Gratuit moins de 6 ans Organisé par l APE les loupiots RENTREE SAISON 2019-2020 à DANS6T Centre de Danse à TARBES Sports et loisirsTarbes - 65 Du 02/09/2019 au 09/09/2019La SAISON 2019-2020 COMMENCE BIENTÔT ! Retrouvez nos classiques Hip-hop break et debout, Dancehall, Salsa, Poledance, Bachata, Afro, Théâtre, Oriental, Africain et Kizomba Découvrez également nos nouvelles disciplines danse indienne et atelier émotion Et venez rencontrer nos[...]Pop’ n Break Digital Battle Danse - Bal - CabaretAmbarès-et-Lagrave - 33 Du 12/10/2019 à 1430 au 12/10/2019 à 1800Pop’ n Break Digital Battle Samedi 12 Octobre // 14h30 // Entrée libre // Pôle Culturel Evsion Rendez-vous de danse hip hop désormais incontournable dans la métropole bordelaise, le Pop n’Break Digital Battle » rassemble autour de Babacar Cissé et des Associés Crew les[...]CONCERT DA BREAK AU BOEUF SUR LE TOIT ConcertLons-le-Saunier - 39 Du 26/01/2019 à 2030 au 26/01/2019 à 2300DA BREAK groupe Lyonnais nous replonge dans l’âge d’or des années 1990 avec une musique teintée de hip hop, R’n’B, soul et funk. Da Break, ce sont les couleurs de Mary J. Blige ou Janet Jackson que l’on retrouve dans la voix chaude et le groove de la chanteuse Jennifer[...]BATTLE CONNEXIONS URBAINES Spectacle, Spectacle de rue, Spectacle musicalMontpellier - 34 Du 22/04/2018 à 1500 au 22/04/2018 à 2000BATTLE CONNEXIONS URBAINES Battle International de Break Dance + Battle Kids + Show chorégraphique + Beat Box + Showcase Rap … Le 22 Avril 2018 à partir de 15h à la Maison Pour Tous Marcel Pagnol ! 64 Route de Lavérune - 34070 Montpellier Venez nombreux – Entrée[...]
\n \n \nwilliam forsythe a quiet evening of dance
Toutel'actualité de la danse. A Quiet Evening of Dance : une soirée de danse pure et épurée samedi 20 juillet 2019 13:24 23-24 nov. 2021 [programme adapté] A Quiet Evening of Dance William ForsytheMaison de la Danse Pour la première fois à la Maison, William Forsythe donne à voir l’exigence de son travail et confirme son statut de Maître de la danse contemporaine. Le spectacle A Quiet Evening of Dance de William Forsythe a fait l'objet d'une adaptation en raison de l'absence d'un des danseurs test positif à la COVID-19. Aussi, pour garantir le programme initalement prévu, nous proposons le spectacle sous la forme suivante Acte 1 Prologue / Catalogue / Épilogue / Duo2015 - Première partie dansée du spectacle A Quiet Evening of Dance Avec Brigel Gjoka, Jill Johnson, Brit Rodemund, Riley Watts, Rauf “RubberLegz” Yasit, Ander Zabala / Durée 40 mn environ Acte 2 A Quiet Evening of Dance - Projection vidéo de la seconde partie du spectacle Captation vidéo réalisée par Deborah May au Sadler’s Wells en 2018 / Durée 30mn Suivi d'une rencontre avec les danseurs Si vous avez déjà acheté une ou plusieurs places pour ce spectacle Vous n'avez aucune action à effectuer, votre billet reste valable pour le spectacle. De plus, la Maison de la Danse vous offre une place pour une représentation de votre choix sur l'un des spectacles présentés dans le cadre du festival Sens Dessus Dessous ou sur le CNSMD de Lyon, dans la limite des places disponibles. Merci de nous faire part de votre choix en contactant notre service billetterie par téléphone au 04 72 78 18 00 ou par mail à l'adresse billetterie En raison de cette adaptation contrainte, la Maison de la Danse vous propose également un avoir valable un an, un échange en fonction des disponibilités pour un des prochains spectacles de la saison ou un remboursement par carte bancaire. Dans ce cas, vous ne bénéficiez plus de la place offerte pour le festival Sens Dessus Dessous ou le CNSMD de Lyon. Votre demande d'avoir, d'échange ou de remboursement doit impérativement nous parvenir avant le 23 novembre. Nous vous invitons à contacter notre service billetterie par téléphone au 04 72 78 18 00, du lundi au vendredi de 11h à 19h ou par mail à l'adresse billetterie William Forsythe est sans conteste l’un des plus grands chorégraphes de son temps. Il s’est attaché, depuis le début des années 80, à déconstruire les codes du ballet classique, ce qui lui a valu des honneurs à travers le monde, dont le titre de Commandeur des Arts et des Lettres en 1999. A Quiet Evening of Dance est un spectacle en deux actes composé d’anciennes pièces réimaginées et de créations récentes. D’abord en silence, puis sur des airs de musique baroque et classique se succèdent duos et trios d’inspiration très graphique. Sur le plateau nu, les danseurs aux longs gants colorés déploient le puissant univers visuel du chorégraphe, alternant pointes, arabesques et mouvements empruntés au hip hop. Car c’est toute l’ambiguïté et la richesse du travail de Forsythe renouveler le ballet classique sans jamais cesser de lui déclarer son amour. Plus qu’une tranquille soirée, une leçon de danse. la presse en parle " Concentré de style, laboratoire spectaculaire, pratique chorégraphique " Le Monde William Forsythe • A Quiet Evening of Dance • 2018 • 7 interprètes – Chorégraphie William Forsythe – Interprétation Roderick George, Brigel Gjoka, Jill Johnson, Brit Rodemund, Riley Watts, Rauf “RubberLegz” Yasit, Ander Zabala – Compositeur, musique Morton Feldman, Nature Pieces for Piano From, First Recordings 1950s – The Turfan Ensemble, Philipp Vandré © Mode for Epilogue ; Jean‐Philippe Rameau, Hippolyte et Aricie Ritournelle, from Une Symphonie Imaginaire, Marc Minkowski & Les Musiciens du Louvre © 2005 Deutsche Grammophon GmbH, Berlin for Seventeen/Twenty One – Son Niels Lanz – Lumières Tanja Rühl, William Forsythe – Costumes Dorothee Merg, William Forsythe – Production Sadler’s Wells Londres – Crédit photographique Bill Cooper Production Sadler’s Wells London. Coproduction Théâtre de la Ville, Paris ; Théâtre du Châtelet, Paris; Festival d’Automne à Paris ; Festival Montpellier Danse 2019 ; Les Théâtres de la Ville de Luxembourg ; The Shed, New York ; Onassis Cultural Centre, Athens ; deSingel international arts campus, Antwerp. A Quiet Evening of Dance est lauréat 2018 du Fedora – Van Cleef & Arpels Prize for Ballet. Avec le soutien de Warner Music Group. Spectacle créé le 4 octobre 2018 au Sadler’s Wells Theatre, Londres. La pièce a été récompensée par le Prix Fedora – Van Cleef & Arpels pour le Ballet en 2018 et le prix de Best Modern Choreography’ at The Critics’ Circle Awards en 2020 Durée 1H35 entracte compris Tarif A Abo 13€ / 38€ Loc 23€ > 45€ Conseillé à partir de 14 ans En poursuivant sur ce site, vous reconnaissez et acceptez l'usage de cookies pour faciliter votre navigation. Vous pouvez bloquer ces cookies en modifiant vos paramètres de sécurité de votre navigateur. GrIF.
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